【完結撒花】《Re: 從零開始的異世界生活．S2》全25話

不得不說，白狐社（White Fox）對這部輕改作品真的是有「愛」。《Re: 從零開始的異世界生活．第二期》上下兩半分割播放，上半13話在2020年的七月、下半12話則在今年（2021）一月。一句話︰好看！

接續第一季的故事，一開始，人氣壓倒性超越官定女主角 EMT 的蕾姆，就因為中了司教的魔法，不僅本身陷入沈睡、也讓所有人都失去對她的記憶；以致於觀眾的刀片都已經準備好而預定寄出了。但第二季的故事張力與表現強度，在製作組滿滿的誠意之下，反倒讓動畫迷們驚呼連連，大呼過癮。

《Re: 從零開始》雖然是常見的「穿越至異世界」的題材，但它的故事架構非常龐大，以及各角色個性與關係設定完整。雖然在當年（2016）的第一季剛結束時，我還在懷疑這部作品除了描寫主要角色之外，搞了半天最後居然「什麼重要的東西都沒講到」；而到了這第二季25話裡，雖然男主角 486 只有解決了一個關卡（聖域），卻在當中完整地解釋了該世界的重大設定，並且藉由各個片斷的回憶激盪，「每個人都有戲」，讓每個角色都能打破各自的心理障礙，邁向美好的結局……

和第一季相比，看得出第二季的人物設定線條有「簡單化」的現象（耳窩畫得超隨便）。然而，這畢竟是有故事的動畫，在劇情與動作場景製作得精緻時，觀眾反而能更加投入該作品之中。相較於京阿尼後期幾部如《京弓》、《京紫》、《基泳社》，我只記得角色線條的精緻複雜之外，今天對它們沒什麼值得一提的回憶了——劇本與演出，才是作品的精髓所在。在密集的劇情與動作中，本作常常讓人在卅分鐘（是的，是貨真價值的30分鐘）的篇幅中，讓大家驚呼「體感五分鐘」，更不用說有許多催淚的情節，讓人對當中正派反派角色的立體性，更能投入強烈的情感（連獵腸姊都能成立粉絲團了……）。

值得細細品嚐的作品。完結撒花。期待三期。

PS. 每話播畢之後，最好能順便上網看一下它的「小劇場」《Re: 從零開始的休息時間》。那可不是隨意搞笑的番外，反而是正片的「課外補充教材」。

#論帥哥變壞成為變態怠惰司教的原因

#EMT終於有身為女主角的表現戲份

#毒舌拉姆也有專屬主場負責催淚

#四百歲蘿莉碧翠子終被486收服

#子安武人父子戲裡戲外的聲優搭檔神操作

#蕾姆醒來可能發現自己地位優越不再

【完結撒花】《比方說，這是個出身魔王關附近的少年在新手村生活的故事》全12話

看到這麼長的作品標題︰《比方說，這是個出身魔王關附近的少年在新手村生活的故事》，就曉得這是部輕小說改編的動畫了。本季我有追三部由 Lindensfilm 所製作的番組，而《新手村少年》則是我認為整體評價最差的一部。

《新手村少年》的開局還算令人感到新奇。一個居住在邊境「崑崙村」的少年，來到王都，立志成為軍人；由於他原先在村內是能力是屬於最差的等級，因此他對自己的表現一向都沒有信心。然而，崑崙村是鎮壓魔王的一個特殊村莊，在外頭的一般正常人看來，村民都是超強到爆表的存在。所以這位正太男主角雖然毫無自覺，但他卻在各種誤會之下，無辜糊塗、卻又爆笑地解決了一項又一項的危機。本片屬於另類的「龍傲天」作品。主角不是典型的「扮豬吃老虎」，而是翻倒了過來︰眾人皆知主角很強、唯有主角認定自己普普通通甚至表現不佳。

然而，在逐漸習慣前幾話的情節模式之後，差不多過半之後，逐漸讓人有了「審美疲勞」的現象。雖然作品有條主線故事，許多事件都是大哥與古文字大叔在背後所陰謀策劃的，但在劇情表現上卻並不出色，編劇和導演僅專注在一次又一次的「可愛正太大冒險」與「眾後宮女性角色為正太爭風吃醋」的情節上。再加上作畫品質在中等偏下的水準，若不是幾位聲優們賣力的演出，本片的觀賞樂趣可能就所剩無幾了。

閒暇時可以一看的作品。完結撒花。

#茅野愛衣大秀粗話

【完結撒花】《咒術迴戰》全 24 話

由去年秋季跨到本季的《咒術迴戰》，也在播完第 24 話後作了完結。不得不說，近年來 MAPPA 確實是投入了相當大的資源來製作動作類型的番組，值得讚賞。朴性厚所執導的這部作品、以及去年的《高校之神》，在當今的 TV 動畫中，動作的流暢性都屬於一等一的水準。

不過呢，雖然宅圈們常常在吹捧這部作品是《鬼滅》的台柱接班人，我個人倒是不能認同的。主因還是《咒術》的「故事」編寫方式，一點都不夠「親民」；相信除非是重度的原作宅、或者願意二刷乃至於三刷的動畫黨，否則《咒術》這部動畫作品，初看起來不太能讓人「入戲」。《咒術》的故事其實非常單純，就是一個運動能力超強的高中生，為了拯救學長姊而將超級咒靈的手指給「吞」下去，壓制體內的大boss，並加入組織，與同伴們展開了有血有淚的斬妖除孽的戰鬥生涯。這是個完完全全的「王道」架構。

然而，或許是原作者有自己不想流入俗套的想法，於是故事的編敘方式在他們三人組成 party 首次出任務時，男主角虎仗就「掛」掉了（動畫的第5話）。接著，在兩位團隊的配角（伏黑、釘哥）周遭出現了一堆咒術學校的新學長姊，而他們的老師則跑去跟一堆不知從何而來的咒靈打架。可以說，在動畫黨觀眾正在醞釀對主要角色的神入情緒時，編劇惡狠狠一刀切斷；就算想要找尋新的「定錨點」，結果編劇卻放出一大堆新的角色和各自的故事線，不清楚誰是誰、誰又為了什麼在打架，使得我根本無所適從。

並不是說，一部作品的故事必須要跟著角色跑，也有許多讓人投入的編劇不見得需要靠角色撐場面。但那種情況，則是要把「場景」作為主軸，比如像《銀河英雄傳說》，故事背景架構十分明確，各個角色都是在當中發揮其自身的魅力。然而，《咒術》並非如此；它的主軸不過就是斬妖除魔，而讓劇情推動的各種機關佈景，又不像《Jojo》的各種能力相生相剋的觀賞樂趣，總之「五條悟就是很強」，誰勝誰敗誰裝屄誰認慫，全靠編劇大人一句話地切換與完結。或許，原作黨、以及動畫觀眾一路看到最後，可以曉得前面的某些橋段設計上的精巧呼應；但對於娛樂過剩的現代觀眾（如在下小弟我），不見得能在這六個月內時時保持對這部「不知所云」的作品有如此耐心的「愛」呀。王道故事，沒有要以邪道方式展開。

無論如何，本作品的製作質量超高，而總共四段的 OP 和 ED 的製作，簡直是用來向今日所有從業人員展示 MAPPA 能力的炫耀短片。

完結撒花。

#每話後方的舅舅散布小劇場一向是我觀看本片的最大精神支柱

【完結撒花】《約定的夢幻島．二期》全11話

記得我在2019年冬番的本作第一期結束時有提到，非常期待這部作品的第二期，而且為了繼續享受第一期所帶給我的驚喜與滿足，我「不急著去看漫畫原作」，願意耐心等待未來每週新動畫帶來的娛悅。不過，我食言了。在這部作品播完第四話後的「大炎上」，我便在春節假期當中馬拉松式地看完整部漫畫，並以一位「原作黨」的身份，冷眼走過這部《約定的夢幻島．第二期》的餘下情節了。

看了眾網友的意見之後，我發現「原作黨」似乎都對這部動畫沒有太多的好評；而純「動畫黨」之間，對本作的觀感大概是「好壞各半」吧。持平而論，光就 CloverWorks 對第二期的這11話製作方面，絕對是具備水準之上的。然而，人永遠是不理性的感情動物。兩年前這部叫好又叫座的動畫，宣布由原班人馬製作續篇時，所有會願意追番觀眾，在本季播出前都是相當期待的。但在第3話之後，動畫劇情開始「不太對勁兒」時，乃至第4、第5明白表示將完全原創時，原作黨網友們的反應，正是自覺遭受背叛的受傷感。乃至於大陸播放平台 B 站上，網友們的評分因而自8分以上的絕對高點，驟降至令人尷尬的不足3分。

對我這枚早已「投奔敵營」的原作黨來看，當第二期第3話「避難所裡消失的尤格大叔」之後，製作組已經很明顯地表明，這部作品的動畫︰到．此．為．止。乃至於其後八話的內容，就如「敗戰處理投手」的情況一樣，過個場就了事了。就算不與原作相比，光去探究「純動畫內的故事設定衝突」，也是沒有多大的意義的。

至於本作的委員會為何鐵了心只願作到第二期，而不像其它許多大IP，即使現時刻的資金籌措或目標政策尚未到位，亦寧可先按原作製作到一個段落，留待未來有機會再下一期（如動畫的《魔禁3》是在前作七年後才製作播放）？真實的答案，我們圈外人永遠無法得知；甚至連每話片頭「系列構成」的名字中，漫畫原作者「白井海芋」有時掛名有時不掛，更搞得一幅神秘詭異的模樣。但若照某種「陰謀論」的說法，則是因為漫畫早已完結，並沒有必要靠動畫媒體來促銷漫畫驅動力（是的，賣漫畫絕對比賣動畫賺錢）；唯一能作的，反倒是將播出的動畫弄得跟漫畫原作非常不同，如此一來還能「激怒」動畫觀眾去看漫畫。如果這個理論是正確的，那麼，我個人正是被這種操作而成功的真實範例。

《夢幻島二期》的播放，在戲外所產生的各種炎上事件，或許可以算是本季度動畫中「先代未聞」的神奇事件了吧。

【完結撒花】《弱角友崎同學》全12話

本季的「校園番」之一，由「Project No.9」所製作的輕改作品《弱角友崎同學（弱キャラ友崎くん）》。大體上而言，我覺得還算是「可以一看」。

由於本季我追了兩部類似的番組（另一部是《堀與宮村》），因此每週追番時，都不自覺得會將兩者來作個比較。兩者有非常相似的主角初始設定︰都是一個不擅長與人交往、個陰孤癖陰沈的高中男生，藉著某些因緣關係而開始逐漸轉變。這部《弱角友崎》將「人際關係的增進」當作一種必須努力操作與技巧熟練的目標，使得他慢慢由谷底翻升，也成為「現充」團體的一員。至於另一部《堀與宮村》的故事，則是一般的「王道」少女漫畫；未來再談。

《弱角友崎》的故事特色，是將人際關係給「規則化」，像是專案處理的方式，畫出 Road Map，策劃出各階段所欲達成的檢查點，列出條目，將各種交際技巧作成一種讓人遵循的「手冊」，將原本的孤獨宅男，逐漸能與各個男女同學有愈來愈頻繁的互動交際。本作雖然有牽涉男女之間的告白與交往的情節，但並非是專屬於男主角一人獨享的「後宮」式作品（像 SOS、仕奉部、鄰人部那種莫明其妙的團體），《弱角友崎》在這方面真的是專心在青少年生活中的人際關係探討的。

本作的男主角一直遵循著女主角的「攻略規劃」，不斷進步。直到最後兩話，他才開始懷疑起這種「目的性」而加以反駁——與對方之間的互動過程，不該預先背誦一堆話題來炒熱氣氛，而該是隨性自由地閒聊，即使偶爾出現冷場亦無妨。若是常見的編劇，或許此時會認為「順從真心」，絕對比「有目的性的規畫」來得更重要。但本作最後的收尾，男主角並非完全否定人際交往的「技巧」，而是加重自己「喜歡」的元素。十分有趣。

這部作品的畫面品質還算穩定，雖然沒太多令人印象深刻的鏡頭（我只記得第10話的溫泉回，男主角吐嘈岡本信彥的那一幕「中村の……ちっちゃい！」），但「好好講故事」這點倒是有達成的。

完結撒花。

#矢野茜繼蘿王的工作之後的代表作

#女主角擔任學生會長之後還能成天跟大家遊玩鬼混白銀御行表示羨慕

#原先男主角遊戲全國第一居然也沒宅男同好這種設定也太刻意了

【一月新番】《Dr. Stone．第二季》的月相

連續的最後這兩話，都有出現黎明前的月相畫面。與一般動畫總愛畫的滿月不同，這兩話的眉月，方向都是完全正確的。

不知是原作漫畫如此或是動畫組的細心。值得讚賞。

#雖然中村悠一被捅了一槍大量失血之後還能戰鬥數十回合實在不合科學就是了

【觀片小感】BL 劇場動畫《海邊的異邦人》

如果我早知這部新上架的動畫是 BL 類的作品，或許從一開始連碰都不會碰吧。因為在種花電信的演員表上列了 「48763／怠惰司教」的名字，一時不慎便造成了事後的遺憾……

去年（2020）上映的電影《海邊的異邦人（海辺のエトランゼ）》，主要的故事發生在沖繩海邊。主要的角色，是高中生時代的男一，與轉學來的新同學男二。男二因相依為命的母親過世，因此在喪母之痛下，在心情上隔絕了一切、個性變得非常陰沈；男一見到轉學生，則主動對男二表達關切之意；後來男二終於打開心房，兩人成為好朋友。然後……我就被故事「嚇」到了。原本以為是一種「好哥兒們」的溫馨勵志電影，沒想到主軸竟是 BL︰男一要追求男二，而男二在感受到對方的意思之後終於接納，只可惜男二又將轉學離開。

故事接著跳到三年後，大家都已經成年，男二回來找男一。但此時兩人的關係，反倒成為男二熱情大方地追求男一，而男一則是成了欲拒還迎、不願明白表示的一方。兩個「BL小情侶」彆彆扭扭鬧了一陣，連男一故鄉的未婚妻都千里迢迢跑來增添糾葛。最後，兩人在某個夜裡「讓我看看」，男一經過一番「處理」（清腸、潤滑）之後，叫男二「進入」，終於完成了「杰哥任務」。

或許我不是這類影片所設定的觀眾，所以不太清楚基友們之間愛看的劇情主流。先不論性別，我總覺得兩個主要角色之間的關係有些麻煩。如果沒有第三者或其它客觀環境的干擾，當某一方對另一方求愛成功之後，雙方不就應該好好地待在一起了嗎？本片在這方面的的情感處理，好像是「我已經經歷了一番對你的苦戀，成功之後，接下來就改換你來苦戀我了」。撩起對方的情慾之後，接著就等著看好戲，居高臨下讓你跑來追求我。雖然我並不是《輝夜大小姐》前言的忠實信奉著，但先提出告白的，總是得承擔雙方感情連結的義務吧。

總而言之，這是一部我不會想再碰的作品。

#沖繩成了日本本島LGBT們逃離的最終樂園嗎

#本片不足一小時美術作得不錯

【完結撒花】《裏世界遠足》全 12 話

本季的輕改動畫《裏世界遠足（裏世界ピクニック）》全 12 話，我個人覺得還不錯看，只是有點「可惜」了。

《裏世界遠足》的故事設定，是有個與現實世界對應的「裏世界」，當中會出現許多詭異神秘並帶有危險攻擊性的怪物。主角是兩個大學女生，由於她們在該世界裡的遭遇而各自擁有某些可與這個裏世界產生關連的能力——「空魚」有一隻眼睛可以看透裏世界怪物呈現虛象之下的真實、「鳥子」的左手可以抓住裏世界的物品。因此她們便能互相合作，常常進入這個世界裡冒險、或幫忙解決相關的問題。

本作的故事性還算不錯，特別是兩位主角遇上的各種奇怪生物都十分有特色，同時帶有「驚悚」與「冒險」的元素，並以她們的個性差異的互補、以及「輕百合」搭配的角色賣點，再加上尋找某個失蹤的前輩大姐姐作為本作劇情尚未顯明的主軸。前後兩段共四話的「沖繩美軍／如月車站」故事中所出現的美軍武器與裝備，看得出來當中充滿著服務軍武宅的滿滿誠意。

但是，本作讓我覺得可惜的，就是 Lidensfilm 製作組雖然在設定細節考據設定方面下足了工夫，卻在劇本的細節配置上出了不少明顯的問題。姑且不論原作黨指出的大問題︰更改故事順序造成的故事連續性問題（八尺大人的帽子），連許多重要的細節都沒交待清楚——比如第四話小櫻被放置時頭上長了一堆植物藤蔓花朵、兩個 JD 喝醉刷卡買了菸草採集車等情節，如果編導把整段全都刪得乾乾淨淨就罷了，但卻在其後的畫面與劇情都莫名其妙地「蹦」出來，搞得好像是「放送事故」或漏拍了重要鏡頭一樣。

可以一看的作品。完結撒花。

#有人評價本作的錢都花在聲優和槍械考證上

#日本JD都是酒鬼嗎每話結束都在喝

【完結撒花】《無職轉生．第一期》全 11 話

本季新番中的話題之作、輕改動畫《無職轉生～到了異世界就拿出真本事～（無職転生 〜異世界行ったら本気だす〜）》在第11話作了個終結。動畫迷的共同感想是︰以劇場版的規模，來製作出這部 TV 版動畫。

《無職轉生》的開局，是十分常見的「穿越到異世界」。男主角是一個卅多歲的無職廢柴宅男，後來因故而車禍死亡，轉生到異世界由嬰兒重新開始新的生活。由於他仍保有前世的記憶，因此在異世界的男主角雖然是個小男孩，但心中卻常以前世的宅男大叔的方式來思考；男主角在動畫的表現上，由組長「杉田智和」來擔任前世心聲的配音，與內山夕實的幼少男孩搭配起來，呈現相當有趣的對比。

這部作品的最大特色，自然就是它的作畫精緻度了——看得出來製作組下了很大的工夫，無論是角色外形與動作流暢度，以及背景美術與風格特效，全都達到了近年 TV 動畫的頂尖水準。甚至於在最後幾話，當故事中的男主角被傳送到了遙遠異邦時，製作組竟然也弄出一套讓人完全聽不懂的「外國話／魔神語」，可見製作組的資源與「愛」有多麼豐富了。

至少到目前為止，本作的故事雖然不能稱為特別優異，但在異世界題材泛濫的今天，也算得上是相當不錯的了。一開始，幼年時期的的男主角顯現出魔法天才，似乎有朝著「龍傲天」的俗套前進；然而後來劇情也安排出他的技能瓶頸︰劍術平凡，無法一招秒掉「中級 boss」，與癟三戰鬥時還差點掛掉……除了具有與外表年齡不相襯的成熟思考之外，他的決定，完全不像常見的扮豬吃老虎，反倒是挫折連連而不斷自我厭惡。看過其他阿婆主的講法，本作重點在於角色的「成長」，此言誠然不虛。

提個有趣的場外花絮。這部《無職轉生》雖然在動畫迷之間的討論熱度超高，但對岸某位知名的直播主，在談論本作的一些爭議情節時開了「地圖炮」消遣觀眾，怒火延燒，使得大陸的 B 站最後決定下架這部動畫。十分奇妙的現象……

本作預定製作二期。期待中。

【完結撒花】《半妖的夜叉姬》全24話

由於當年我沒有追完《犬夜叉》的故事（好像看到神樂掛掉吧……）；因此這部衍生自高橋留美子漫畫的原創新作，我一開始是有些沒有底的。不過這部《半妖的夜叉姬》在初看起來，其實還挺容易讓人接受的。由於本作一開始就是設定為電視動畫的播放方式，因此這種長期動畫的編劇方式，三癩子（Sunrise）是蠻有經驗的︰每一話（最多兩話）都會有一個完整的高潮起伏，而在當中某些集數則交待它的主線劇情。

然而，這部作品雖然在「Routine 的除妖日常」表現得讓人容易接受，但它的「主線埋設」卻是大失敗的。看了兩季 24 話下來，我還是看不懂當中的許多重要邏輯。像殺生丸夫人「小鈴」為何被封、夜叉丸夫婦為何消失、彌勒法師為何離開老婆跑去獨自修行？這些原本就還沒安排揭曉的問題，我可以耐心等待未來的劇情。但在這部24話之內就應該解明的，本片卻沒有作到。比如麒麟丸為何一開始佛心、後來才跑來當大魔王？麒麒丸的姊姊「是露」在搞啥鬼？七彩珍珠的設定？理玖背叛以及和永遠互相愛的鋪陳草率。總而言之，本作的支線竟然比主線更「好看」。

網友們認為本作屬於賣「情懷」的作品，我覺得此言不虛。或許是因為原作《犬夜叉》當中的主角老哥魅力遠超男主，所以這部衍生續作便以他為事件的核心主軸來編出新編情。然而……殺生丸出現的場景太少，三位「夜叉姬」完全是處於被父母「放生」與長大的狀態。我想這樣的劇情，應該也無法滿足「殺生丸粉絲」的要求吧。

三癩子在最後一話預告二期的製作。等著看後續的劇情吧。

完結撒花。

#本作沒有犬夜叉中角色們不斷打怪練功學新招式的升級套路

#三個夜叉姬一開始就超強不用鍛練

#時代改變了

【完結撒花】《工作細胞 Black》全13話

本季的兩部《工作細胞》動畫，一是改自本傳漫畫的正統第二季，另一則是「spin-out」出來的衍生作品《工作細胞 Black》。或許我的生活圈大多都是社畜同仁，也可能是這些年的動畫娛樂過剩的緣故，因此這部將故事背景視定在「黑心企業」的作品，我聽到的評價幾乎都一面倒地優於本傳。

《Black》的故事表現方式與本傳相同，都是在某個人體內的細胞加以「擬人化」，也同時具備「科普」和「戲劇」的性質。若要再作更進一步的比較，《Black》的設定其實比本傳更加廣泛。本傳當中，幾乎都只描寫「免疫細胞」的作用，所以從頭到尾只專注在白血球、T細胞和 NK 三人宰殺入侵的病菌和癌化細胞，搞得掛名主角的紅血球完全路人化。

至於這部《Black》則同時描寫到胃、肝、腎、毛囊、生殖諸細胞的作用（我聽津田大叔正經八百地在介紹勃起困難的背景解說，不知道是不是應該笑出聲音來……），以及人體遇到淋病、宿醉、痛風、胃潰瘍、心肌梗塞等疾病的慘況，相比於本傳那種和諧歡樂的氣氛，《Black》除了該體內細胞處於超級糟糕的環境之外，還差點遇上生命終結的結局。而這部《Black》中的男女主角（紅血球 & 白血球）在該人體死裡逃生、改善身體健康之後，卻因為此人跑去捐血，再度「異世界轉生」到另一個身體狀況更糟糕的人體裡去……果真是 Black 到底呀！

果然，比起本傳《丁丁與平平》這種好哥哥乖妹妹的故事，黑暗職場的故事，更能引起觀眾的迴嚮，以及「自我反省」。

期待二期再度 Black。完結撒花。

#男性紅血球的造型不知為何總讓我想起某位任天堂的台柱

【完結撒花】《暮蟬悲鳴時．業》全 24 話

看完這部製作組不斷「欺騙」觀眾的作品，不禁讚嘆︰「真有你的，龍騎士07！」

對於看過前作的觀眾而言，第一話剛播出時，內容完全就是「重置版」的樣子，只是把過去的老動畫重新再演過一遍。第二話上映，本片才打出標題後方所附加的「業」、以及「JK 版古手女士」和「羽入（啊唔啊唔）」在時空碎片重逢的一幕，大家才曉得這應該是新作。接下來的十幾話，讓人愈看愈搞不懂︰說新作不像新作（竟然還是在重複舊作的各段輪迴場景），說重置也不像重置（每次的結局都有莫名其妙的差別）。

一路演到了15話，劇情突然來了大轉折︰一開始出現舊作的「救世主」赤坂，讓古手女士（以及觀眾）預期終於要進入 Happy End 時，下一幕居然是赤坂發病狂殺，以及小學女生在一集裡死四次的劇情，觀眾紛紛抱怨故事太過血腥殘酷了。沒想到，第 16 話的內容更是「喪心病狂」的「大腸麵線」！嚇得大家不曉得該如何評論、也不知道還能相信哪個角色了。最後七話的「鄉壞篇（「我，沙都子」的日語諧音）」，才逐漸把本作的真正主角解明了。囿於舊作的概念，觀眾一直以為主角是古手梨花、黑幕是鷹野三四；沒想到，這部〈業〉的真正主角兼黑幕，是家暴受虐兒的「沙都子」。

與前作一樣，這部作品是以「故事」為主要賣點，角色的作用可以是完全浮動的︰誰是好人、誰是壞人，隨劇情任意變換（所以沙都子的人渣叔叔，居然也曾擔任過溫馨的好男人的故事線……）。因此，如何維持這種故事的張力，我覺得除了設定與編劇的功力之外，連「篇幅」都必須搭配起來。畢竟，一個季度的篇幅（大約12話）不可能營造出眾多角色的轉換，所以舊作兩部全都用了兩個季度來加以鋪陳。而這部新作的〈業〉，如前所述，我自己追到大約 13、14話時已經有些疲乏，但製作組在第15話來個大轉折，並且直到此後才加入全新的故事線，反過來用以解釋前半的冗長反複輪迴，也排除掉先前累積的不耐煩之感。我覺得這種編劇的節奏，在今天大家所熟悉的季番編劇中，是十分特別且相當成功的。

完結撒花。期待下一部的〈卒〉。

#蟬在叫人壞掉

#K1蕾娜魅音慘遭邊緣化

【觀片小小感】蛋布朗原作的電影《地獄（Inferno）》

1. 跟我看過的達文西密碼一樣。本片男主角在片中的表現，好像人家欠他一百萬，從頭到尾一副苦瓜臉。如果不想搞演技，我還寧可看帥到掉渣的John Wick，而不是中年發福大叔的Tom Hanks。

2. 相較之下，飾演私人保全主任的 Irrfan Khan，一出場便擁有強大的氣場。我私心認定他才是本片男主角。

3. 這部片子的主線劇情……還是跟達文西密碼一樣，編劇差不多只有中學生的程度。打算散布病毒的瘋狂環保富豪，所留下來的終極病毒儲存袋，竟然沒有任何人知道位置，包括他的核心幕僚與親密伴侶，只在死後留下一堆莫名其妙的「尋寶密碼」。哇哩咧，你到底想不想當大魔王呀？

4. 承上。如此設定的大魔王，就是要讓男主角有機會利用他的（所謂的）專業知識來完成解謎尋寶的任務。但本片的密碼……比較像是過去那種簡單的文字冒險遊戲一樣，先拿到A，上頭提示去找B，接著再提示去C，最後到達D，你就會看到E……嗯，我覺得法櫃奇兵的設計還比較有知識性，而且Indiana Jones還能拿皮鞭一個打十個；哪像Tom Hanks這種弱雞。

5. 黑人警官想趁機獨吞病毒，打算拿去向外兜售這個終極武器。不過，若真要拿這去賣錢，好歹要順便賣解藥或疫苗的吧？拿病毒當武器，並不像一戰時的毒氣，丟過去就了事；沒足夠的設備和專業，一處理不好，還沒害到別人，買家自己就先掛掉了。這東西，誰敢買？因此，劇中的私人保全的反應最合理，一開始單純受雇幫大魔王辦事，後來曉得是毀滅世界的病毒時，立刻背叛雇主一一大家都是出來混口飯吃的，老闆你居然要我跟你同歸於盡，TMD！

6. 本片跑過許多場景，還提了多次但丁（佛羅倫斯的文學家，不是殺吸血鬼的那位）。不過，本片對歐洲中世紀的歷史知識性與場景切換，只是用來當噱頭，換成任何阿撒布魯的科幻名詞，基本上也不會有什麼差別。

7. 大魔王既然是大富豪，為何他不將寶物（病毒包）放在他能夠控制的處所，而居然要如此麻煩，跑遍各個觀光客的地點偷文物偷寫字、然後再偷偷放回去當沒事呢？如果當中哪個文物被某觀光客弄壞或移動（Tom Hanks真就這樣搞掉但丁的死亡面具……），這個尋寶過程不就成了笑話。

奇妙的美國好萊塢幻想片。

【觀片小小感】《蝙蝠俠：開戰時刻》

由於自己一向對荷李活的驅動力不高，因此趁著種花電信送的春節送片金，才第一次看了這部聽說非常有名的諾蘭電影；是講新版本的「棍之勇者/ batman」的首部曲。大體感覺還不錯看。

1. 一開始出現的連恩尼遜和渡邊謙的影子組織，讓我不禁想到歐美人士的東方主義幻想，把現實世界諸多不同的文明（中國、日本、喇嘛）象徵都泡在一起。

2. 本片的女主角設計，跟我先前在看新版《速泡麵起源》一樣：年輕貌美的專業領域菁英女性。乍看之下這是符合今天政治正確的設定，女性不是無能為力等待拯救的花瓶。但受限於女主角必須在畫面上搭配男主，所以身為凡人的她們都擁有罕見「超齡」的專才…

3. 一開始我是很不爽男主角「恩將仇報」，殺光訓練他成為超人的師父師兄弟並毀滅燒光影子機構。但劇情後來的「洗白」一一他們才是大魔王，我一時間居然也在心情上接受了。不行，理智告訴我，一碼歸一碼，男主角在不知連恩尼遜是壞蛋前，就已經幹下欺師滅祖的滔天大罪了。用事後諸葛來洗白男主角的行為，那世間一切惡都可以用防衛性民主來開脫了吧。

4. 在成為蝙蝠俠之前，女主角不能認同男主角想為父母報仇而計畫槍殺罪犯，甚至還搧了男主好幾個耳光。哇哩勒？國情不同嗎？在我們這個深具同情心的社會，警察通常都會容許家屬上去痛毆殺人犯的。

5. 蠻好看的片子。至於故事方面的安排，當成寓言就不錯了。

【觀片小小感】《信用詐欺師JP︰公主篇》

 一直以來都斷斷續續、有一搭沒一搭地在亂看這部日本偶像式的詐騙電影。一如以往，這部2020年上映的系列電影，場面設定都弄得很龐大，但表現出來的格局超出編導能力而變得不成比例地小。

1. 即使本劇將場景丟到新加坡，但當中的人物互動完全沒有「異國感」——就是把一群日本人丟到東南亞去演戲而已。二哥是棄學從商的昆蟲迷？這完全是看著手塚治虫漫畫長大的日本宅吧？

2. 本劇的「假公主」靠著校園式的英文演講就能感化一群名流富豪家族的桀驁不馴成員？看到這段，我還希望他們乾脆將日語定為世界共通語來演。怪尷尬的……

3. 意外亂入的老頭，設定上是台灣某玩具工廠因大企業競爭失敗而倒閉的老闆。我在想，是否因為日本普遍有著前殖民統治自豪的「ありがとう台湾」心態，硬是加入這段沒什麼意義的設定。

4. 拿到玉璽就能成為家主？這種封建式的設定發生在新加坡豪門的身上，似乎也太低檔次了吧。

5. 本劇一直演到最後，由北大路欣也飾演的「過世的家主」在最後回溯時，因為側聽到長澤雅美在隔壁餐桌的渾話的啟發，才搞出了這場「不存在的繼承人」騙局，我覺得是本片唯一的亮點。

【觀片小小感】《火柴人》

經過了這麼多年，總算在種花電信上補完了這部由尼哥和史烤特合作的電影《火柴人》。

1. 相較於今天愈來愈多的「詐騙片」而言，這部作品的設局還算挺樸素的。

2. 片中設定男主角患有強迫症。我覺得有點懷疑︰詐騙者不是應該要能迅速地搏取目標對象的信任嗎？如果男主角的臉部沒事就不由自主地抽搐，那他如何能成為詐騙大師呢？

3. 正由於本片上映的時間較早，因此劇中很明白地表明到，他們大多時候都是去找尋容易下手的目標（老人、社會上的弱勢族群）騙取為數不多的金錢。不像後來的詐騙片，通常都會把他們的對象改成大富豪、或甚至是為為不仁的壞蛋，使得身為騙徒的主角們披上了新的「行俠仗義」的廖添丁外衣。

4. 雖然故事顯得相當簡單、而且也十分地「一廂情願」︰搞詐騙，若沒有黑道團體在後方撐腰，像尼哥這種單幹戶應該活不了太久的。但本片的男主角所露出的破綻在於「女兒」︰一種人性單純的親情渴求。我覺得還不錯看。

【讀後小感】《為什麼我們總是相信超自然》

這是一本由心理學者所撰寫的書。它的主旨，正如書名所明示的，就是要探討「為什麼人總是會相信超自然」，無論是在哪一個社會文明皆如此。作者所提出的論理，是人類具有「死亡自覺」與「尋找意義」的特性。因此，宗教信仰是最能夠扮演這種存在的思維；如果不是狹義的宗教，人類還是會找到其它的「替代」，比如「外星人」、「靈魂」等等，同樣能給予人們相同的慰藉。

關於這方面的主題，我過去比較常閱讀的，方法通常都是屬於「演化心理學」；因此對於本書所採取的傳統心理學實驗論文發表，倒是帶給我不少新的知識。作者本人、以及他所引述的「實驗」，大多都是「控制下的問卷調查與關連統計」︰研究者會先設定某個議題，找來一大群人來作各種分群分類的問卷調查，再根據結果來找尋當中的關連性。

比如說，研究者會將受試者分成兩群︰第一群受試者被要求寫下關於「人終將一死」這個主題的想法，第二群受試者則是控制組、不作這方面的要求。然後，他們都要閱讀兩篇文章，一篇是「人類比其它動物更有智慧、更加優秀」，另一篇則是「人類和其它動物非常相似」，受試者在讀完這兩篇文章再給予高低評價。

最後的結果，控制組（未讀過人終將一死）對那兩篇文章的高低評價沒有明顯的差別，但第一組（有思索過人終將一死這種大問題的）則明顯偏好「人類比其他動物更特別」甚於「人和其他動物相似」。由此推論，我們只要考慮到自身終會死亡這件沈重的事實，便會很容易地尋求「自己的生命意義」乃至於「自己必須是特別的存在」這種心態。

雖然我不見得完全相信這種問卷統計的所有解釋，因為一個人的思想與其表達出來的，即使排除掉撒謊的因素，也不一定能如此輕易地連結——有時連自己都不知道自己在想什麼、不知道自己要的是什麼，自然地，研究者想要「挖」出對方真正的意見，可能都有著無法對應或完全誤解的麻煩存在。但無論如何，我覺得若能配合「演化心理學」與生物學的新知識累積，對這種生命的「大哉問」，應該可以愈來愈接近真相吧。

本書十分易讀，譯文通暢，探討主題也都很有意思。是值得一讀的好書。

【觀片小感】《WORKING!! 迷糊餐廳》全三季40話完結

最近才在種花電信上，補完了這部由 A-1 Pictures 分別在 2010、2011 和 2015 播出的三季漫改作品《WORKING!!》。

總體來說，這是一部典型「賣人物設定」的作品︰作品的重點在於每個角色的特別之處，並在他們彼此互動碰撞之間所產生的各種情節；比如像「男性恐懼症的暴力女」與「扮女裝的耐打男主角」的搭配。因此在這種作品當中，沒有瀕臨毀滅的世界要去拯救，也沒有全國大賽需要去努力競爭挑戰；劇中的時間就如同《哆啦A夢》般的每天反復度過；完全沒有惡人，不用理會職場的黑心或現實餐廳經營的辛苦。因此本片的觀眾呢，便能夠完全放鬆，開開心心地看著片中諸多奇特角色們鬧出各種愉快的日常。

關於這種「日常」的動漫，似乎是這廿年來才逐漸成長的一種類型。過去除了幼齡或全齡向的作品之外，設定在 Young Adults 的作品，故事大多都要有一條「主軸」。即使眾多角色各自衍伸出旁枝情節，最後還是得將主線故事給拉回來；而角色的「成長」與「變化」，通常會是戲劇中的重點。而像這部《WORKING!!》當中，所有主要角色的個性，差不多都在他們出場時就已確立，並一路貫穿整部戲到終結。如果「人物設定」作得討喜，這部片子倒是可以讓人毫無負擔地一路看下去的。

本片的畫面製作品質相當穩定，而暴笑的喜劇正是這群配音員的拿手工夫，敘事節奏明快也帶動著整部作品的氣氛。另外，本作的 OP 和 ED 也非常值得一提，出場人物動作的細節都精緻地表現出來了。

值得一看的戀愛喜劇作品。

#聽說標題掛上WWW的另一作品是同一世界觀的貓組 #所以這部更早動畫化的作品被稱為犬組

【讀後小雜感】《古羅馬24小時歷史現場》

歷史研究的題材有大有小。對於非圈內的一般讀者而言，從國家組織政治切入，是最迅速的認識方式。但若想瞭解構成歷史的「人」，則需從當時人們的生活給還原回來——套個現在流行的詞彙，就是進行「脈絡化」。因此我一向覺得，閱讀歷史，在認識了王侯將相那種廟堂高層意識形態的材料之後，就必須再認識那些庶民生活周遭所見的主題，才算是真正想瞭解歷史。否則，成天只會拿人物特質或政策施行，來討論董卓呂布曹操成敗的，差不多只算是一般電視政論者的程度而已吧︰徒具有綱要，但當中填充的內容是十分鬆散或空洞的。這也是我自己從「郭衣洞學校」畢業後的體悟。

描述古羅馬的生活，西方的著作相當多。過去我就讀《原來，古羅馬人這樣過日子》、《如何豢養一隻奴隸》。而這本《古羅馬24小時歷史現場》，則是從「一天裡廿四小時」內的各個時段，取該時刻的羅馬城現場的某一個片斷，描述當時當代人們生活的各個面相。由於古羅馬帝國初期的文獻十分豐富，再加上不斷有新的考古與文物發現出土與新方法的採用，使得我們現代人重建這段歷史的成果相當生動活潑。

本書帶給我不少新的知識。而當中「糾正」我的最大收獲，就是韋斯帕先皇帝拿著徵得的「廁所稅」向兒子說明的那一段。Suetonius 在他的書中（或許說是中譯本、23節）並沒特別描述，只說這是來自於「糞便」，但本書卻直指這是洗衣店用來作為去污劑的原料——尿液——回收的稅。這麼一來，整個故事的背景更加地鮮明了︰主旨雖然不變（仍是老爸在消遺不懂世事的兒子），但皇帝並不是刻意沒事找事而在公共廁所前收錢，他所徵收的，是商家拿來做生意獲益的原料稅。

相當具有知識性的一本好書。但我並不喜歡這個中譯本。雖然我不曉得英文原文是怎麼寫的，但該書的中譯者顯然想要把描述的字句搞得非常輕鬆俏皮，因此大量地使用今天臺灣年輕人愛用的詞彙（趴趴走、開趴）；雖然我無法預言未來的中文趨勢，但如此愛用這種不知能流傳多久的用詞，是否將讓本書的「保鮮期」只限定在十年之內嗎？而本書在 39、264 頁，居然出現了「玉米」，想必是譯者把 Corn 這個穀類的汎稱拿來作超時代的誤譯了吧。

#書名標題我覺得用廿四小時比阿拉伯數字的24好

#內文的附注用了中文圓體與歐文SanSerif有失莊重

#總之我這枚老古板不欣賞本書的編輯概念

【完結撒花】《天空侵犯》全12話

雖然我的取樣數不多，但總覺得 Netflix 獨播的日本動畫，總是不合我的胃口（《公鷄》看了難過，而《日本沈沒2020》讓湯淺政明也步下神壇……）。因此這部漫改作品《天空侵犯》，雖然一開局的設定有些吸引人的特質，但後來卻愈看愈覺得……奇妙。

《天空侵犯》一開始的劇情設計，就像是「大逃殺」的模式。JK 女主角莫明其妙地被送入一個奇怪的世界︰在這個世界裡只有一大群的無法通往地面的高樓大廈，並且有一堆戴面具的各式殺人魔過來攻擊他們、讓他們因受傷絕望而逃樓自殺；甚至同樣受困的正常人類之間，還得因為搶奪逃離這個血腥世界的直昇機座位而自相殘殺。因此本片一開始，便是藉由女主角的經歷，遭遇各種驚悚恐怖的逃亡與不斷殘殺的情節。

令我開始覺得不太對勁的，還是本片「調性」的不斷浮動。一開局的懸疑緊張氣氛並沒有延續多久，隨即變得十分「歡樂」。女主角也不知為何「轉大人」，搶到槍之後便成了一位神槍手，勇敢地反殺各式各樣的面具殺手，並且為了新結識的另一位 JK 而撂狠話宣稱要殺掉自己的親哥哥，將可憐兮兮兮地逃殺氣氛，翻轉成為「樂觀堅強少女收攏受困的人民開始消滅世界的大壞蛋」的惡靈古堡式的故事。最後，劇情又轉成另一種「超能力大戰」︰唯有幾個受世界檢選的人（包括女主）可以獲得不同類型的超能力，並且收服原本的面具殺人魔，各自拉幫結派進行團體生死大戰︰這又將劇情轉成了類似《達爾文遊戲》各自組團的生存遊戲戰一樣了……

我不清楚原作漫畫是怎麼進行的。但就這12話的動畫來看，以上的這種「三段」式的故事，各段都有其足以獨立存在的範例，硬湊在一起，反造成了前後不能連貫的問題。編劇者似乎十分隨興，一邊寫劇情推進、一邊轉折，搞到最後成了這個四不像的面貌。

作畫方面，Zero-G 原本就不是很「壕」的公司，即使有網飛的資金似乎也沒讓整體品質有太大的驚艷之處，但表現還算中規中矩。

如果不在乎劇情的連貫性，只在乎每週半小時之內的短暫娛樂享受（呃……Netflix 平台播放的方式，正好與此互相矛盾了），本片還是可以一看的。

完結撒花。