【觀片小感】《緣之空》全12話

這個週末，將2010年的話題之作《緣之空（ヨスガノソラ）》給補番完畢了。

1. 這是由遊戲（H-Game）所改編的動畫。我沒玩過，但據網路上遊戲黨的證言，這部由 feel. 所製作的動畫，是相當忠於原作的。

2. 因為原作是可以多次重復 S/L 以及多次嘗試不同選擇路線的 ADV 遊戲，因此動畫在劇情安排上，弄了個相當特別的方式。比如說，針對「大小姐」的劇情，是依著順序從第 1 話演到第 4 話便完整地「結束」；而第 5 話的開頭，則是觀眾必須注意到在第 2 話的某個「關鍵存取點」，在與先前第 2 話有些不同的情節分叉後，5、6 兩話，則是另一角色「巫女」的劇情了。

3. 這種編劇方式相當特別。於是在動畫這種有連續性的架構之下，讓動畫不致於太過偏離一一也就是避開了主角只有一條固定線（像《灰色果實系列》）、或是讓男主角成為人渣而大開後宮一一也能重現原作裡所設計的所有情節。畢竟，這個故事背景在先天上沒有科幻或奇幻要素，沒法像《寒蟬》或《Yu-No》那樣用「平行世界的收束」來自圓其說。若要用另一種講法，這部動畫就像是官方版的「if線大全」吧。

4. 本作雖然說切成四段，但角色與事件塑造元素，常常是互相呼應的。比如「大小姐線」和「巫女線」、「鄰居大姊姊線」和「妹妹線」，即使各自獨立，卻都在許多小細節可以互補。相當具有巧思。

5. 在日本 ACG 的圈內，原創動畫的編劇水準是最差的。姑且不論漫畫原本就是競爭超激烈的市場，輕小說也偶有佳作（雖然這些年來的品質越來越差了），但動畫專屬的劇本，通常是連 ADV 遊戲都比不上的。果真是競爭所造成的結果嗎？

6. 承上。可以看得出來，本作的壓軸故事線是禁忌的「兄妹戀」。或許這方面的動畫，未來應該會偏少。並不是創作者的道德上揚，而是動畫獲利模式在這廿年來，再度由「碟片銷量」擺盪回到「平台播放」了（當然，廿年以前的平台指電視節目，今天則多了網路）。於是，反社會、工口、創作者實驗類的主題作品，可以獲得的投資比例自然下降。

7. 很有特色的一部作品，可見 feel. 當時人材濟濟。

#終於曉得玄關之戰的來源

#OP曲旋律很奇妙地難聽

【讀後小感】《岩波中國的歷史5︰中國的形成》

整體說來，我並不是很喜歡本系列的第五冊《中國的形成》。閱讀當中，常發覺裡頭所談的許多觀點「怪怪的」。

大體上，在本書所涵蓋的時間內，其觀點還是依照今天的主流︰西方列強 ＞ 清代統治 ＞ 明代統治，這種單純優劣比較論。姑且不論西方列強的進入，光看作者在清代建立的制度時，在許多方面都不斷地強調滿人統治者活用「因俗而治」的理念，暗喻明代制度的狹隘與落後云云。作為歷史掃盲科普便罷，但岩波這系列可是用了五冊來講中國史，若還是流於這種標語式的觀點，可就太對不起它的篇幅了。實際上，作者所謂的「因俗而治」一語，完全是所有帝國統治的常態；只不過作者只拿清代開列出蒙古族和藏族來作為他的論據，完全沒想到明代對於其西北、西南邊疆的地方自治，用的完全是同一套。也就是說，針對一件通史研究中相當稀鬆平常的主題，作者只見其中一方的所謂特點、完全忽視另外一方同樣擁有的性質，還沾沾自喜地開列其獨自洞見。

另外，作者還把清代中後期的督撫重權，直接連結到民初的軍閥割據。這點我覺得不能說有嚴重的錯誤，但兩者的差異其實也不小，很難像作者這樣斬釘截鐵地作直接連結。因為按歷史事實，即使在西太后死亡之後，那個看似虛弱的北京清中央，還是可以用一紙命令，強迫袁世凱提前退休的。我們確實可以看出清末中央政權控制力的衰退，但回歸到當時的脈絡情境，清末督撫和民初軍閥，還是有非常大的不同。

至於本書作者有談到，清代民間資金的借貸利率奇高，導致資本流動並不興盛，這在經濟史中是很典型的例子，但作者最後卻來了一句「導致只有貧民才會去借錢」，就是畫蛇添足了。既然利率超高，就表示有錢者根本不想借錢給人家，哪來這種「擁有無限資源的大魔王，心心念念要去欺負可憐的貧民」這種幼稚園等級的論述呢？而作者三不五時蹦出來的「蓄水池理論」，我真的看不懂，也覺得這種譬喻實在沒有必要。

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讀完這五冊岩波中國史之後，覺得只有第二、第三兩冊（〈江南的發展〉、〈草原的稱霸〉）讓我覺得值得一讀。其餘三冊，論述過程都有不少的問題。我自己的解析，認為主題愈龐大，作者所需累積的硬功夫就需要愈強。第二、第三兩冊，分別談論中國中古前後（漢末至元代）的南方與北方的形勢，便有許多精彩的觀點；而且在專精的角度之下，便能向外延伸出許多「共性」，會令人愈讀愈感到人性的共同之處，令我愈讀愈開心。

相對之下，第四、第五兩冊，作研究的角度恰好相反。這兩位作者，時不時就要挖出某個歷史事件為何如此的「特性」，通常是談論為什麼和某種（作者自己幻想的不存在）標準相較之下，為何這些事的表現如何糟糕。

若要用個比較像是廣告行銷的表達，第二、第三冊的作者是在搞「加法」研究，第四、第五冊的作者則是搞「減法」研究。加法，是在研究某個特定的主題時，立下一種論述，接著再一個個向外延伸，發現其它領域中，居然也有同樣或者十分類似的現象，最後統整成為一個更大的論述。減法，則是先研究一個貌似很龐大的主題，然後假設出一個接著一個的因素，論述各個因素對這個龐大主題的影響，解構掉原來的大主題成為一個個零碎的小片斷。

當然，以上這兩種作學問的方式都是正確的。不過回到這個岩波中國史叢書方面，我發現減法研究的作者，太過於一廂情願地將他開出的因素當一回事，只願意走「若A則B」這種自洽的理論，而完全沒有檢查一下邏輯學中的「若非B則非A」的條件。乃至於最後講得頭頭是道，但卻經不起更進一步的反向討論。（如我在本文開頭所說的「因俗而治」和「督撫重權」，以及第四冊裡通篇批評的明代朝貢貿易。）

五分之二的好書。

【完結撒花】《天國大魔境》全13話

本季（2023四月）的頂級作品。

故事好（石黑正數的漫畫原作），Production I.G. 展現它那傲視業界的製作功力。

身為動畫黨的我，在初看第8話的情節（宇佐美醫師與重病女孩），已經覺得十分感人了；但在看完最終話（13話）的學園故事後，讓我再回去二刷了第8話的後半，重新注意了鏡頭內埋設的前後呼應細節，再度感動了一回。

硬要說有什麼問題的話，或許是第10話的角色在搞笑時會切換成「蠟筆小新風格」，感到有些許的突兀吧。

期待二期。

#好作品沒法寫太多特別的觀後感 #追番就是

【完結撒花】《機動戰士鋼彈：水星的魔女》全24話+1

繼去年（2022）十月番播了12話之後，隔了三個月，最近終於也將後半的12話播送完畢了。雖然網友們受到「風向」影響，總是愛順著大家向大河內踩個幾腳，但身為臭老九的我，總不願隨著流行褒貶，根據自己的觀點，認為這部《機動戰士鋼彈：水星的魔女》，絕對是值得一看的優秀SF作品。

以目前日本動畫業界而言，能夠像本作一樣，認真地寫出如此龐大複雜背景與眾多角色，而又能同時讓一般觀眾看得津津有味的「原創」，幾乎是鳳毛麟角了。

雖然每季有這麼多作品，但我們也都能由投資與回受的預期關係猜得出來，原創作品非常少，而且當中的原創作品，若不是孤芳自賞的莫名之作（魔法少女毀滅者），否則便是綁手綁腳千篇一律的超能力打架爛竽之作（The Marginal Service）。

由此來看，這部《水星的魔女》可算是這些年來特別值得一提的佳作。更不用說，在每一話推出之後，網友們紛紛將當中的元素拿來作為迷因哏圖，動畫迷每週都有開心的話題可玩。

當然，本作還是有許多令人疑惑之處，比如劇情太趕、角色塑造到後期爆走（一向老謀深算的夏迪克最後的沉不住氣、一向兄控的勞達鬧脾氣跑去和老哥幹架、最終大魔王的議會聯合出場太突兀），乃至於機器人戰鬥場景一向地過於混亂。但總體而言，這依舊是一部兼具鋼彈特色與時代風格的好作品。

#在麻枝准和小太刀紛紛步下神壇之後 #大河內的編劇功力仍然值得信賴

#相信本作裡有太多的配角都可以spinout出去成獨立故事

【完結撒花】《百合是我的工作！》全12話

本季（2023四月）的漫改作品《百合是我的工作！（私の百合はお仕事です！）》，由 Passione 製作。也算是我每週積極追的番組之一。

1. 本作是一群 JK 們在咖啡廳裡打工的故事。女主角小倉唯在路上與另一名少女碰撞，而該少女是某咖啡廳店長，她自稱（/謊稱？）手臂撞斷無法工作，於是女主便被她招攬到 Liebe Cafe，開始她在裡頭的服務生工作。這家咖啡廳的服務生要扮演著「高尚女子學園的學生在待客沙龍」的戲劇角色，除了要進行與來店消費者一般的餐飲服務之外，服務生之間也要演出該戲劇場景內的學姊學妹關係互動。女主角原本就是善於僞裝自我的人，雖然她半強迫地被抓來工作，但也很快地融入了這個奇怪的環境中。

2. 前6話的劇情，是女主角在咖啡廳服務生遇見了她的國小同學上坂堇，新仇與舊恨，在現實與虛擬空間互相交織。後6話的劇情，則是另兩位服務生田中美海和辣妹學姊為了各自的情感而鬧著彆扭。在誤會或執著的驅動下，本作的看點，就是這些角色們的情感扭曲互動，情節相當新奇有趣。

3. Passione 製作的畫面相當穩定，用色刻意加大彩度，確實有強調出它的「亮麗百合」風格。

4. 雖然一開始由主角的觀點帶領觀眾熟悉這個故事背景，讓人以為女主角這種愛作表面工夫、心口不一的個性挺糟糕。但隨著劇情推衍下來，最後才發現，在這四個主要角色（咖啡廳的四個角色扮演服務生）當中，金髮女主角居然是「最正常」的一人；其他三人反而有更加強烈的情感扭曲……

5. 很有趣的作品。完結撒花。期待二期。

#店長右手臂的石膏戴了整部作品

#政委和小倉唯為本作拍攝的宣傳片超搞笑

【完結撒花】《放學後失眠的你》全13話

本季的漫改校園戀愛番當中，這部《放學後失眠的你（君は放課後インソムニア）》也是本季我認為值得一追的精品。

1. 故事的大綱，是身為高中生的男主角苦於自己的失眠症，偶然在學校頂樓荒廢的天文台，發現躲在紙箱裡頭睡覺的同班女主角，得知她也有著失眠的困擾。在天文台裡，這兩人竟然可以安穩地進入睡眠。為了維持天文台的使用，在保健室老師的建議下，他們兩人重新建立了學校的天文社。

2. 雖然本作的「青少年戀愛」的成份很高，常有閃瞎單身狗的情節。但我覺得最令我印象深刻的部份，是作者所安排關於「共情」與「同情」的橋段。

3. 承上。一般來說，傳統都認為睡覺是自己的責任。比如第4話裡的班導師對男主角說教，要他白天多運動、晚上自然就睡得著了。此時一向溫和守秩序的男主角竟直接對老師大罵「馬鹿野郎」！（然後一起被說教的溜里溜氣小夥子便認男主當哥兒們了……）

4. 再承上。第10話姊姊的回憶談到，女主角見到幼兒園時妹妹抱樹痛哭那段：對幼年體弱的女主角而言，她賽跑最後一名是所有人都看得出來的明顯事實，但其他同學卻放棄競爭，開心地牽著她的手宣稱大家都是第一名、不分上下，完全表現他們是出於「同情」女主角的身體狀況。但從另一角度來講，這也是不容置疑地再度提醒她那無能為力的弱勢——而且令她完全沒有可以牽怒的對象。大家這種溫柔的同情，對爭勝心強烈的女主角，傷害不見得會更小。這一段是我認為最精彩的描寫：同情他人，不一定對當事人是好事。

5. 我有補漫畫原作。本作的漫畫風格，人物風格細膩，角色動作多以定格方式表現，營造出某種清爽與綿密的氣氛。而在動畫方面，我覺得改得相當適當，導演池田ユウキ有把各個漫畫重要分鏡給串連與還原，看得相當舒服。

6. 幸虧臺灣這邊有木棉花取得授權，得以讓中文圈內有完整的正版可看。對岸 bilibili 刪掉的戲太嚴重了。（男女碰觸或內衣鏡頭就算了，為何劇中角色抽個煙都算是敏感畫面？）

7. 完結撒花。雖然一期是個完整段落，但看來可能不會有二期了，只能去補漫畫……

#本作的場景都實際存在可作為旅遊番

#受害最深的是學姐的眼睛和老師的三明治生菜

【完結撒花】《躍動青春》全12話

 本季號稱「無負評」的作品。

1. 這部漫改作品《躍動青春（スキップとローファー）》由 PA 社製作。看得出有種傾向：這家過去「堅持原創」的公司，這些年已有越來越高的比例去作漫改或輕改了。

2. 《躍動青春》屬於校園喜劇的類別。女主角是從鄉下考進東京重點高中就讀的新生。由於她的性格單純、認真、樂觀，在於同學交流的校園生活中，逐漸感染著身邊的同學。從頭到尾讓人感受到這群好孩子所洋溢出濃濃的「青春」風味。

3. 這種藉由超級單純個性的主角的觀點出發，只要情節設計恰當，一向都是十分討喜的故事型態。或許我們一般人的心中，都很嚮往、很期待世界真的可以如此美好：沒有不能交流的同伴，努力一定有回報，因此我不需要去考慮各種心機或小技巧，循規蹈矩過著幸福的每一天。

4. 後期出現的「惡役」角色（男主角在演藝圈時代認識的人氣女模），或許受篇幅所限，尚未將她的事件解明，這或許是單一季度改編原作無可避免的限制。像 PA 的前一部漫改《派對咖孔明》是「減少原作情節」，使得動畫必須灌水撐滿篇幅；而這部《躍動青春》則是留下懸念未解，只能等待下一季的推出吧。

5. 值得一看的佳作。完結撒花。

#很難得見到將女主角的外貌設計成路人模樣

#OP和ED相當精彩

【觀片小感】2022年劇場版動畫《通往夏天的隧道，再見的出口》

 看完了這部2022年上映的輕改劇場版動畫《通往夏天的隧道，再見的出口（夏へのトンネル、さよならの出口）》之後，對結局的劇情邏輯覺得有些奇怪，便去補了一下漫畫原作。

這部《通往夏天的隧道，再見的出口》算是奇幻類的故事。在一個鄉村地方的鐵道旁，有一個不為人知的神奇「浦島隧道」︰進去的人可以找到自己想要的任何東西，但出來之後此人就會變老。當地的一位男子高中生想去找回他五年前死去的妹妹，而轉學過來的女主角則與他結成了「共同戰線」進去尋找她想要的東西。以下劇透。

若把動畫和漫畫（我把漫畫等同原作）比較起來，漫畫的內容比較合理。動畫當中，將兩位配角的戲份嚴重刪減，雖然可以讓有限的篇幅更聚焦在男女主角兩人上，不過卻讓主角們的「行為動機」詮釋也同時減弱了許多。動畫中最嚴重的修改，是男主角最後終於在隧道裡見到了死去的妹妹，卻完全沒有對妹妹提出「將她帶回現實世界」這項要求——雖然觀眾知道這是不可能的事，但本作劇情延續至此最重要的關鍵點竟然沒有完成，反倒是被隧道裡的妹妹兩三句話打發回去，動畫編劇這種操作，令我嘆為觀止。由岡田智久刪減配角戲份，我可以理解導演想把原作打造成「專注在男女主角二人的感情部分」，所以比漫畫多加了他們兩人去水族館約會的那場戲份。不過……「親情」相比於「愛情」，在一般作品中受用的比例絲毫不遜，在原作兩者兼具的情況下，我覺得厚此薄彼，反而減低了故事強度。

因此，我認為劇場動畫中最大的問題便是隧道內的妹妹將「證書」頒發給男主角、解除他心中對妹妹之死的責任桎梏這一段，劇場動畫中居然整個刪除掉了，而是表現成「男主角因為發現自己太喜歡隧道外女主角」這種方式。這也就是說，從本作故事一開始觀眾因為「親情」這項因素而建立起角色認同的男主角，在這一幕戲中，我們只見到他完全不顧親情而選擇了愛情，相當不像話。直到我看到原作的這個精彩橋段，才確認動畫版的問題在哪裡了。

至於親情線的部分，原作中推動男主角捨棄現實世界獨自進入隧道的關鍵有二︰先是見到拋棄他（而且嫌棄他）的母親，然後又見到父親帶著不認識的女性宣佈再婚。劇場版刪去的母親那段，只保留父親的部分——而且劇場版沒有講明那位父親不是生父，或許導演覺得不該「太殘酷」，但原作男主角到此的「親情關係」全部毀滅，這反倒令我認為這樣的刪減才缺少了說服力。

最後在故事的邏輯部分，我對隧道的真實設定「讓你取回失去的東西」感到有些奇怪，也就是「東西」的定義為何？在動畫中，一開始男主角便抓了他們過去養的那隻鸚哥回家，所以讓我覺得這個「東西」的定義是較廣泛的。但漫畫裡，鸚哥並未和男主角出隧道，因此若照漫畫的邏輯，「生命體」不算「失去的東西」，因此最後見到的妹妹也不能和男主角一起回去的。我覺得漫畫的表現比較合理。

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若以劇場版的表現品質而論，這部作品的畫面相當精緻。漫畫裡的隧道，真的就只是個山中「隧道」罷了，而動畫版所呈現出來的浦島隧道卻相當華麗亮眼，並真正帶有一絲詭譎的氣氛。

可以一看的作品。

#動畫版的主角配音員又是不找專業聲優而是業界聯合的結果

#劇場動畫的男女主角初遇的雨中搭訕我覺得是比原作改得更好的部分

【完結撒花】《她去公爵家的理由》全12話

乙女番。

1. 這部《她去公爵家的理由（彼女が公爵邸に行った理由）》應該是改編自韓國小說漫畫。

2. 本作故事大綱，是現代某位重考的女生，在高樓莫名其妙被人推下，下一刻便「轉生」到了某部中古封建歐洲風格小說裡的世界，成為該小說內的一位普遍女配角「雷莉安娜」：是正式女主角的好朋友。

3. 她在現實世界已很清楚小說情節，知道她即將被未婚夫害死（家道中落的未婚夫將謀取雷莉安娜富裕娘家的財產）。女主角為了自保，便利用她對原小說的預先知識，跑去尋求與小說正式男主角（年輕公爵）的同盟。雖然公爵個性愛消遣捉弄女主角，但也幫她解決了死亡的危險。

4. 簡單說來，這是結合了「轉生至預知創作故事世界」與「霸道總裁」兩種常見類別的作品。

5. 整體說來，「轉生」的故事部份，我覺得劇情安排得相當糟糕。雖然女主角具有預知改世界的知識（早已偷看未來劇情），但除了一開始與霸道總裁的一兩件談判條件之外，幾乎沒派上任何用場。我原本期待會有類似於《轉生成惡役大小姐》或《乙女遊戲對路人不好》那樣的精彩衝擊劇情，但本作根本沒好好把這項元素加以發揮，要說背景設定是她撿到廉價水晶球而非轉生到小說故事，依然成立。

6. 既然轉生劇情太薄弱，那麼本作故事的價值，就只剩下「霸道總裁」了。這類故事，和我觀賞口味完全不合，不予置評了。

7. 本作的經費陽春，因此畫面乍看精緻，但動態表現很差，而且有許多強調奇妙動作的詭異分鏡（角色在鏡頭內的橫向走動，若畫不好就別弄得如此彆扭……）；沒有科白的路人的臉則常常蓋上陰影，也算是一絕。

8. 全12話播畢，故事未完，黑幕未解明。不過我也不會想再追二期（即使將來有的話）了。完結撒花。

#只有女主角被大神官糾纏要收作徒弟這段故事最有趣

【完結撒花】日劇《Last Man: 全盲搜查官》全10話

結局比我想像的更「芭樂」……

1. 這部《Last Man: 全盲搜查官（ラストマンー全盲の捜査官ー）》主打福山雅治和大泉洋兩個名演員。福山雅治是眼睛全盲的 FBI 搜查官，大泉洋是與他搭檔的日本警察。情節設計，是以作風狂放不羈（而且擁有一切特權）的超級探員福山，搭配著頑固正經（而且背負哀傷出身）的衝動大泉，兩個個性相反互相吐槽的角色推動各個懸案的偵辦。

2. 老實講，本劇所演出的刑案偵辦與推理，不必太過認真，因為是經不起真實考驗的（比如屍體發現處並非第一現場這回事，日本編制內的法醫看不出，而要靠盲眼主角碰觸檢查後才能得知……），純粹當樂子看即可。

3. 承上，因為本片要描寫主角的過人之處，所以會把身邊刑警的能力寫得超乎異常之低。但無論如何，全盲男主角即使可以像蝙蝠一樣透過拍手回音判斷空間尺寸大小，但他居然還可以準確地在室內桌緣的座椅坐下、甚至能拿著筷子進食一一雖說一開始有提到他需要戴著耳朵上的小型攝影機的AI辨識輔助，不過……後面的集數中，福山雅治越來越少配戴了呀？我還以為劇情後段會解釋他只能算是「弱視」而非全盲。

4. 主線故事，也就是上一代的恩怨真相，在最後一話的解明，實在太過「芭樂」XD。

5. 網紅那段，我覺得「犯罪動機」寫得還不錯。對一個人不會特別在乎的事，不代表它對另一個人也同樣不重要。會為了競爭社群媒體上的「關注/ 讚」，因而動了殺機也並非不可能的事。

6. 雖然福山雅治長得比大泉洋要高，但論兩人的年齡差，我會覺得一臉倒霉樣的大泉比較老一些吧。兩人站在一起，看起來帥氣型的福山年紀較小。

7. 大泉洋的哭戲，表現得不錯。

8. 津田健次郎的戲份，直到最後一話才有較多的鏡頭。希望他的真人演員事業能順利進展。

【完結撒花】《屍體如山的死亡遊戲》上半部

1. 剛接觸今年四月番的這部作品《屍體如山的死亡遊戲（デッドマウント・デスプレイ）》時，會覺得本作似乎擁有相當龐大的世界觀與眾多的角色。而當片尾出現「成田良悟」原作的名字時，源於過去經驗，我便決定要追這部作品了。

2. 在每週一話的觀看過程中，身為沒看過原作的我發現，本作確實是符合著「擁有龐大的世界觀與眾多的角色」這項特色，但……完全不好看呀！

3. 在《無頭騎士丟拉拉拉》中，每當出現一個新角色，就會伴隨著其性格或能力特點的情節橋段，而且還會「重播/ 更換鏡頭觀點重述同一事件」，使得觀眾越看越熟悉當中的故事設定，隨著劇情演進，把先前的各項元素一一串連，越來越感受到角色的魅力；整體說來的觀賞體驗是越來越期待、越看越過癮。但這部《屍體如山》不僅各個角色小橋段表現平平，而且全員謎語人，看完這12話都還不知道觀劇重點在哪？

4. 不曉得這是原作者的問題，或者是導演功力的差別。但我可以確認一點，本作導演兼系構「小野學」的表現能力，完全不及大森貴弘。光看第5話 Lemmings（旅鼠）初出場時，整個畫面簡直是「黑人半夜抓烏鴉」：我見過不少劇情是在描寫黑暗中的戰鬥，但觀眾並不是當中的演員，通常只需要讓鏡頭亮度降低、意思達到即可。本作第5話居然讓畫面真的表現出「伸手不見五指」的狀態？！而在烏七麻黑的戰鬥中，再硬生生地夾入超明亮的小劇場搞笑鏡頭，可以說是讓我同時體會到朦朧與割裂兩種負面的觀感。

5. 本作的畫工不算精美，武打動作也以特效鋪陳。但它偶爾出現的動作場景，特別是第12話男主角發威時，和《鬼滅之刃》一樣話癆，角色詳細講述他們在想什麼、要出什麼招。嗯……既然小野學找不來阿部望幫他畫武打戲，而且這些非現實的超能力打架運用細節也非本作重點，為何不勻出更多時間來表現懸疑情節的反覆建構與拆解呢？

6. 本季最令我從期待到失望的作品。十月播送下半部，看看製作組是否能帶來亮眼的收尾吧。

#ED中的鯊魚玩偶和自動鉛筆的舞蹈是我認定的最精彩看點

#水瀨祈之助的聲音太搶戲搞到男主角的存在感相當稀薄

【完結撒花】《和山田談場LV999的戀愛》全13話

你永遠可以相信淺香守生。

1. 這部漫改作品《和山田談場LV999的戀愛（山田くんとLv999の恋をする）》雖然和本季另一部戀愛番《鄰人似銀河》很像，都是「非校園」的類別。但無論在故事情節、角色塑造、作畫與視聽表現上，《LV999》絕對比另一部好看太多了。光看當中描繪出女主角的居住房間內的細節，淺香與 MADHOUSE 的製作，基本上是處於頂級的水準。一一所以若說要「真人化」，為何不選本作呢？

2. 《LV999》的開場，是大學生女主角水瀨祈之助，雖然因男友的關係開始玩網路遊戲，但男友卻結識另一位女網友而被要求分手後。她在情傷之下，在線下聚會中碰到遊戲裡超冷漠的公會網友「山田君/ 內山昂輝」，發生了一連串事件，使得兩人逐漸互生好感……角色上，女主角是個性開朗橫衝直撞的聒噪女人，而男主角則是遊戲與功課方面同樣強大的寡言帥哥。由於這兩人的極端個性，加上其他幾位出場的各具特色的朋友，湊成一段段有趣的歡樂故事。即使劇情出現許多常見套路，但整部動畫仍是非常好看。

3. 雖然男主角的「專業」一一第一人稱射擊遊戲，在鏡頭中幾乎沒有給出任何有意義的畫面，對照這部動畫裡各種精細小物的完整設計，我懷疑原作漫畫可能也沒有在 FPS 上有任何著墨吧。

4. 完結撒花。

#OP和ED的畫面細節超多百看不厭

#女主角和閨蜜在聯誼會上的心電感應

【完結撒花】《鄰人似銀河》

本季的漫改戀愛番《鄰人似銀河（おとなりに銀河）》全12話。總結一句話：白開水。

1. 故事方面，除了女主角具有「外星人公主」的身份、以及男主角誤觸她的「尾巴」而讓兩人無意間締結契約的初始設定有點新鮮之外，其餘的情節，都跟白開水一樣清淡。

2. 承上。雖然作品不一定要與現實世界完全相同，但身為連載漫畫家的男主角（以及作為其助手的女主角），似乎都沒有「趕稿」的業界工作壓力（好像劇中只出現一兩次的熬夜），生活重點只剩談戀愛……

3. 再承上。本作的主要人物的個性設定十分單薄、配不上背景大綱的。男主角是在父母雙亡後要獨自撫養一對幼年弟妹，但他也繼承這一棟舊公寓，有固定房租收入。女主角是想擺脫島上的傳統束縛，到外地闖蕩並獨立生活，但她完全不用修練便具備職業等級的畫工。可以說，作者為兩位主要角色的「危機」，完全派不上用場。既然如此，那何不老實地作成「日常」就好了呢？

4. 角色的弧線（Arc）或許只有最後一話，男主角妹妹「小町」為了不讓家人擔心、故作成熟而拒絕朋友邀約這一段，難得出現了故事轉折。其餘的時間，大家統統都是模範好人。

5. 本作的優點，應該只在作畫方面的穩定。四平八穩的鏡頭，以及女主角的服裝品味，讓人看得舒服。

6. 若拋開科幻奇幻的非現實元素，日本動漫圈中，成人版本戀愛的編寫，似乎永遠比不上學生版本的戀愛故事；即使後者的套路已經成了默認的公式。

7. 閒暇可以一看的普通作品。完結撒花。

#本作只有名目上歸類為科幻但我們這群老SFFans是不會同意的

#聽說有推出真人版日劇

【完結撒花】《海盜戰記．S2》全24話

雖然一開始眾人擔心第二期動畫換了製作公司（從霸權社 WIT 換成 MAPPA）是否會讓品質下降，但以我自己的觀看體驗而言，這部時隔四年後推出的續作《海盜戰記．S2（ヴィンランド・サガ SEASON 2）》，仍然維持著相同的水準；畢竟製作群的主要人員全都相同。以最近我所追過的番組而言，《海盜戰記．S2》是我視為最值得一看的精品動畫。

若從第一期看下來，第二期（男主角長大之後）的故事更顯精彩。許多以戰鬥或打架為主的故事，主要的賣點便是武打鏡頭的華麗表現，而當它進入「文戲」時則常常沒太多特色可言（像最近剛播完的《鬼滅3期》）。但《海盜戰記．S2》不同，即使當中的武打戲密度很少，但它對感情戲的氣氛蘊釀與表現，完全讓人沈浸其中，十分精彩。當大家還記得第一期男主角整天充滿憤怒與對殺父仇人的糾結情緒，見到第二期 Thorfinn 自人生谷底一步步地找到目標與翻身時，觀眾彷彿也能隨著男主角的成長而感到滿足與喜悅。

令人感動與回味的戲劇，有時不止描寫主角。《海盜戰記》裡的眾多主要角色們，也都有他們的成長或獨特的魅力所在。Cnut 國王是本作的另一重要角色，是歷史上真實的人物，在本作中也同樣將他的身為王者的「成長」給展現出來︰雖然最後那段他與豬頭 Thorfinn 的和平談判結局有些怪異，但這兩位同齡者的對話確實很有戲劇張力。而農場上的眾多人物，彼此的故事互相交錯。奴隸篇當中，幾乎人人的背後都有著各式各樣的無奈，然而主角最後得到新的領悟，帶著兄弟，朝未來繼續努力。

原作故事底子棒，動畫製作認真精良，大推之作。

#兩段OP和ED音樂完全能襯托本作的氣氛

#期待第三期的消息

【完結撒花】《久保同學不放過我》全12話

雖然這部漫改《久保同學不放過我（久保さんは僕を許さない）》是今年（2023）的一月番，但在「萬策盡矣」的影響下，本作的後六話硬是延了一個季度，直到六月才總算播放完畢。比起《古見同學二期》因工期緊張導致最後的崩壞慘狀，我覺得這部《久保同學》的延期，在長時間下來對動畫迷是比較負責任的。

《久保同學》也屬於這些年來流行的「女追男校園戀愛番」。它的特殊情節，是男主角白石「超沒存在感」，旁人與他錯身而過都甚至沒發現他。同班同學美少女久保卻莫名其妙具有特殊能力，可能一眼便辨認出男主角來，因而常纏著他聊天或邀他進行活動……

姑且不論這項設定的「非現實」，本作的主要的氣氛，還是高中生之間的純純戀愛。基本上，大家都是好孩子，沒有什麼嫉妒心結或多角黨爭之類的波瀾情節。《久保同學》就是讓觀眾看那呆呆頓頓的男主角，被那完美萌萌的女主角拖動的一連串純情與輕鬆日常。

以故事而論，本作從頭到尾都沒有太多的轉折可言：從頭到尾發糖就是了。因而這種作品，「作畫」是非常重要的元素。必須說，監督古賀一臣在這方面的表現不錯，除了女主角的作畫品質一直嚴格地把控之外（當然還有花澤香菜招牌的「軟妹子聲線」），鏡頭內的小細節和背景，也都維持的很好。

雖然在不見得能列入令人印象深刻的作品之列（因為劇本太過平凡），但作為一般的休閒，《久保同學》算得上是可以輕鬆愉快看完的好作品。若要讓我個人排名這些「同學戀愛系列」的話，《久保同學》會在《長瀞同學》之後，但在《宇崎學妹》、《古見同學》和《高木同學》之前。

完結撒花。

【完結撒花】《我家的英雄》

雖然我並不會因為製作公司名字而預先論斷一部作品，但「手塚 Production」的資源與人力，看來真的對這部漫改《我家的英雄（マイホームヒーロー）》投人度很低。即使本作並不吃作畫功力，基本上是以懸疑情節作為主要訴求，但在動畫的節奏編排上，這部作品在當前業界上只能稱得上是「二流水準」。而本作掛名的協力「北京寫樂美術」和「DR MOVIE」，可以說是日中韓三國的整合了︰而這似乎呈現出「1 + 1 + 1 < 1」的神奇公式，參與單位愈多，品質愈糟。

《我家的英雄》的故事開場相當「邪道」。男主角是個日本平凡的上班族，由於女兒所交的男友是個個性很惡質的流氓人渣，因此男主角在憤怒之下殺死他的男友。為了「守護心愛的家人與幸福的生活」，因此男主角必須努力採取一切手段來掩飾這一事實。但因為死者是黑道組織某高級幹部所鍾愛的獨生子，該黑道組織中的某年輕人懷疑少主的無故失踪與男主角有關，從而與他展開了一連串的設局與鬥智情節……

我沒有看過原作。雖然這個劇情大綱很奇特（搞得種花電信 MOD 居然要將本作列為 18+），而且動畫製作水準常令我看到出戲，但我覺得比較不解的，或許還是對峙雙方勢力的差距。正如我先前看那部有名的香港電影《無間道》時生出的疑惑︰乍看之下是兩股陣營的精彩交鋒，但現實上這兩方是完全無法比擬的。這部《我家的英雄》中，男主角陣營只有他和老婆兩人（女兒反倒是他們的弱點），而黑道陣營除了有「恭一」這個智力毅力滿分的大將之外，他身後更有一整群的黑社會團夥的武力支援。既然第3話黑道都可以任意闖入家裡監禁威脅他們了，所謂的「鬥智」這個背景設定基本上是沒有存在的可能性的；反正已經鎖定目標（平凡上班族的男主角），幹嘛還要拼命地破解他所設的局，一切以暴力實行了事（而且最後黑道老大也確實想栽贓男主角了事）。

原本我以為，如果這個故事要排除警察公權力的話，那麼男主角應該要找尋黑道盟友作為助力，才能有機會發揮他的智巧安排。或者，在劇中有稍微觸及到，主角老婆娘家似乎是地方豪族勢力，所以我預期岳父將會出來救場。但或許原作者想堅持他的「小蝦米對抗大鯨魚」的主軸，因此從頭到尾，這些黑道團夥們似乎都「挺講道理」的。江湖人士，只講道義，不講道理的。

聽說本作的原作漫畫劇情，在動畫故事後頭還有蠻長的情節。有機會再補。

閒暇時可以一看的作品。

#最後一話出現的警察制服徽章完全亂畫 #是刻意假裝它的非現實或者是製作管控的疏失怠惰呢