【觀片小小感】《蝙蝠俠：開戰時刻》

由於自己一向對荷李活的驅動力不高，因此趁著種花電信送的春節送片金，才第一次看了這部聽說非常有名的諾蘭電影；是講新版本的「棍之勇者/ batman」的首部曲。大體感覺還不錯看。

1. 一開始出現的連恩尼遜和渡邊謙的影子組織，讓我不禁想到歐美人士的東方主義幻想，把現實世界諸多不同的文明（中國、日本、喇嘛）象徵都泡在一起。

2. 本片的女主角設計，跟我先前在看新版《速泡麵起源》一樣：年輕貌美的專業領域菁英女性。乍看之下這是符合今天政治正確的設定，女性不是無能為力等待拯救的花瓶。但受限於女主角必須在畫面上搭配男主，所以身為凡人的她們都擁有罕見「超齡」的專才…

3. 一開始我是很不爽男主角「恩將仇報」，殺光訓練他成為超人的師父師兄弟並毀滅燒光影子機構。但劇情後來的「洗白」一一他們才是大魔王，我一時間居然也在心情上接受了。不行，理智告訴我，一碼歸一碼，男主角在不知連恩尼遜是壞蛋前，就已經幹下欺師滅祖的滔天大罪了。用事後諸葛來洗白男主角的行為，那世間一切惡都可以用防衛性民主來開脫了吧。

4. 在成為蝙蝠俠之前，女主角不能認同男主角想為父母報仇而計畫槍殺罪犯，甚至還搧了男主好幾個耳光。哇哩勒？國情不同嗎？在我們這個深具同情心的社會，警察通常都會容許家屬上去痛毆殺人犯的。

5. 蠻好看的片子。至於故事方面的安排，當成寓言就不錯了。

【觀片小小感】《信用詐欺師JP︰公主篇》

 一直以來都斷斷續續、有一搭沒一搭地在亂看這部日本偶像式的詐騙電影。一如以往，這部2020年上映的系列電影，場面設定都弄得很龐大，但表現出來的格局超出編導能力而變得不成比例地小。

1. 即使本劇將場景丟到新加坡，但當中的人物互動完全沒有「異國感」——就是把一群日本人丟到東南亞去演戲而已。二哥是棄學從商的昆蟲迷？這完全是看著手塚治虫漫畫長大的日本宅吧？

2. 本劇的「假公主」靠著校園式的英文演講就能感化一群名流富豪家族的桀驁不馴成員？看到這段，我還希望他們乾脆將日語定為世界共通語來演。怪尷尬的……

3. 意外亂入的老頭，設定上是台灣某玩具工廠因大企業競爭失敗而倒閉的老闆。我在想，是否因為日本普遍有著前殖民統治自豪的「ありがとう台湾」心態，硬是加入這段沒什麼意義的設定。

4. 拿到玉璽就能成為家主？這種封建式的設定發生在新加坡豪門的身上，似乎也太低檔次了吧。

5. 本劇一直演到最後，由北大路欣也飾演的「過世的家主」在最後回溯時，因為側聽到長澤雅美在隔壁餐桌的渾話的啟發，才搞出了這場「不存在的繼承人」騙局，我覺得是本片唯一的亮點。

【觀片小小感】《火柴人》

經過了這麼多年，總算在種花電信上補完了這部由尼哥和史烤特合作的電影《火柴人》。

1. 相較於今天愈來愈多的「詐騙片」而言，這部作品的設局還算挺樸素的。

2. 片中設定男主角患有強迫症。我覺得有點懷疑︰詐騙者不是應該要能迅速地搏取目標對象的信任嗎？如果男主角的臉部沒事就不由自主地抽搐，那他如何能成為詐騙大師呢？

3. 正由於本片上映的時間較早，因此劇中很明白地表明到，他們大多時候都是去找尋容易下手的目標（老人、社會上的弱勢族群）騙取為數不多的金錢。不像後來的詐騙片，通常都會把他們的對象改成大富豪、或甚至是為為不仁的壞蛋，使得身為騙徒的主角們披上了新的「行俠仗義」的廖添丁外衣。

4. 雖然故事顯得相當簡單、而且也十分地「一廂情願」︰搞詐騙，若沒有黑道團體在後方撐腰，像尼哥這種單幹戶應該活不了太久的。但本片的男主角所露出的破綻在於「女兒」︰一種人性單純的親情渴求。我覺得還不錯看。

【讀後小感】《為什麼我們總是相信超自然》

這是一本由心理學者所撰寫的書。它的主旨，正如書名所明示的，就是要探討「為什麼人總是會相信超自然」，無論是在哪一個社會文明皆如此。作者所提出的論理，是人類具有「死亡自覺」與「尋找意義」的特性。因此，宗教信仰是最能夠扮演這種存在的思維；如果不是狹義的宗教，人類還是會找到其它的「替代」，比如「外星人」、「靈魂」等等，同樣能給予人們相同的慰藉。

關於這方面的主題，我過去比較常閱讀的，方法通常都是屬於「演化心理學」；因此對於本書所採取的傳統心理學實驗論文發表，倒是帶給我不少新的知識。作者本人、以及他所引述的「實驗」，大多都是「控制下的問卷調查與關連統計」︰研究者會先設定某個議題，找來一大群人來作各種分群分類的問卷調查，再根據結果來找尋當中的關連性。

比如說，研究者會將受試者分成兩群︰第一群受試者被要求寫下關於「人終將一死」這個主題的想法，第二群受試者則是控制組、不作這方面的要求。然後，他們都要閱讀兩篇文章，一篇是「人類比其它動物更有智慧、更加優秀」，另一篇則是「人類和其它動物非常相似」，受試者在讀完這兩篇文章再給予高低評價。

最後的結果，控制組（未讀過人終將一死）對那兩篇文章的高低評價沒有明顯的差別，但第一組（有思索過人終將一死這種大問題的）則明顯偏好「人類比其他動物更特別」甚於「人和其他動物相似」。由此推論，我們只要考慮到自身終會死亡這件沈重的事實，便會很容易地尋求「自己的生命意義」乃至於「自己必須是特別的存在」這種心態。

雖然我不見得完全相信這種問卷統計的所有解釋，因為一個人的思想與其表達出來的，即使排除掉撒謊的因素，也不一定能如此輕易地連結——有時連自己都不知道自己在想什麼、不知道自己要的是什麼，自然地，研究者想要「挖」出對方真正的意見，可能都有著無法對應或完全誤解的麻煩存在。但無論如何，我覺得若能配合「演化心理學」與生物學的新知識累積，對這種生命的「大哉問」，應該可以愈來愈接近真相吧。

本書十分易讀，譯文通暢，探討主題也都很有意思。是值得一讀的好書。

【觀片小感】《WORKING!! 迷糊餐廳》全三季40話完結

最近才在種花電信上，補完了這部由 A-1 Pictures 分別在 2010、2011 和 2015 播出的三季漫改作品《WORKING!!》。

總體來說，這是一部典型「賣人物設定」的作品︰作品的重點在於每個角色的特別之處，並在他們彼此互動碰撞之間所產生的各種情節；比如像「男性恐懼症的暴力女」與「扮女裝的耐打男主角」的搭配。因此在這種作品當中，沒有瀕臨毀滅的世界要去拯救，也沒有全國大賽需要去努力競爭挑戰；劇中的時間就如同《哆啦A夢》般的每天反復度過；完全沒有惡人，不用理會職場的黑心或現實餐廳經營的辛苦。因此本片的觀眾呢，便能夠完全放鬆，開開心心地看著片中諸多奇特角色們鬧出各種愉快的日常。

關於這種「日常」的動漫，似乎是這廿年來才逐漸成長的一種類型。過去除了幼齡或全齡向的作品之外，設定在 Young Adults 的作品，故事大多都要有一條「主軸」。即使眾多角色各自衍伸出旁枝情節，最後還是得將主線故事給拉回來；而角色的「成長」與「變化」，通常會是戲劇中的重點。而像這部《WORKING!!》當中，所有主要角色的個性，差不多都在他們出場時就已確立，並一路貫穿整部戲到終結。如果「人物設定」作得討喜，這部片子倒是可以讓人毫無負擔地一路看下去的。

本片的畫面製作品質相當穩定，而暴笑的喜劇正是這群配音員的拿手工夫，敘事節奏明快也帶動著整部作品的氣氛。另外，本作的 OP 和 ED 也非常值得一提，出場人物動作的細節都精緻地表現出來了。

值得一看的戀愛喜劇作品。

#聽說標題掛上WWW的另一作品是同一世界觀的貓組 #所以這部更早動畫化的作品被稱為犬組

【讀後小雜感】《古羅馬24小時歷史現場》

歷史研究的題材有大有小。對於非圈內的一般讀者而言，從國家組織政治切入，是最迅速的認識方式。但若想瞭解構成歷史的「人」，則需從當時人們的生活給還原回來——套個現在流行的詞彙，就是進行「脈絡化」。因此我一向覺得，閱讀歷史，在認識了王侯將相那種廟堂高層意識形態的材料之後，就必須再認識那些庶民生活周遭所見的主題，才算是真正想瞭解歷史。否則，成天只會拿人物特質或政策施行，來討論董卓呂布曹操成敗的，差不多只算是一般電視政論者的程度而已吧︰徒具有綱要，但當中填充的內容是十分鬆散或空洞的。這也是我自己從「郭衣洞學校」畢業後的體悟。

描述古羅馬的生活，西方的著作相當多。過去我就讀《原來，古羅馬人這樣過日子》、《如何豢養一隻奴隸》。而這本《古羅馬24小時歷史現場》，則是從「一天裡廿四小時」內的各個時段，取該時刻的羅馬城現場的某一個片斷，描述當時當代人們生活的各個面相。由於古羅馬帝國初期的文獻十分豐富，再加上不斷有新的考古與文物發現出土與新方法的採用，使得我們現代人重建這段歷史的成果相當生動活潑。

本書帶給我不少新的知識。而當中「糾正」我的最大收獲，就是韋斯帕先皇帝拿著徵得的「廁所稅」向兒子說明的那一段。Suetonius 在他的書中（或許說是中譯本、23節）並沒特別描述，只說這是來自於「糞便」，但本書卻直指這是洗衣店用來作為去污劑的原料——尿液——回收的稅。這麼一來，整個故事的背景更加地鮮明了︰主旨雖然不變（仍是老爸在消遺不懂世事的兒子），但皇帝並不是刻意沒事找事而在公共廁所前收錢，他所徵收的，是商家拿來做生意獲益的原料稅。

相當具有知識性的一本好書。但我並不喜歡這個中譯本。雖然我不曉得英文原文是怎麼寫的，但該書的中譯者顯然想要把描述的字句搞得非常輕鬆俏皮，因此大量地使用今天臺灣年輕人愛用的詞彙（趴趴走、開趴）；雖然我無法預言未來的中文趨勢，但如此愛用這種不知能流傳多久的用詞，是否將讓本書的「保鮮期」只限定在十年之內嗎？而本書在 39、264 頁，居然出現了「玉米」，想必是譯者把 Corn 這個穀類的汎稱拿來作超時代的誤譯了吧。

#書名標題我覺得用廿四小時比阿拉伯數字的24好

#內文的附注用了中文圓體與歐文SanSerif有失莊重

#總之我這枚老古板不欣賞本書的編輯概念

【完結撒花】《天空侵犯》全12話

雖然我的取樣數不多，但總覺得 Netflix 獨播的日本動畫，總是不合我的胃口（《公鷄》看了難過，而《日本沈沒2020》讓湯淺政明也步下神壇……）。因此這部漫改作品《天空侵犯》，雖然一開局的設定有些吸引人的特質，但後來卻愈看愈覺得……奇妙。

《天空侵犯》一開始的劇情設計，就像是「大逃殺」的模式。JK 女主角莫明其妙地被送入一個奇怪的世界︰在這個世界裡只有一大群的無法通往地面的高樓大廈，並且有一堆戴面具的各式殺人魔過來攻擊他們、讓他們因受傷絕望而逃樓自殺；甚至同樣受困的正常人類之間，還得因為搶奪逃離這個血腥世界的直昇機座位而自相殘殺。因此本片一開始，便是藉由女主角的經歷，遭遇各種驚悚恐怖的逃亡與不斷殘殺的情節。

令我開始覺得不太對勁的，還是本片「調性」的不斷浮動。一開局的懸疑緊張氣氛並沒有延續多久，隨即變得十分「歡樂」。女主角也不知為何「轉大人」，搶到槍之後便成了一位神槍手，勇敢地反殺各式各樣的面具殺手，並且為了新結識的另一位 JK 而撂狠話宣稱要殺掉自己的親哥哥，將可憐兮兮兮地逃殺氣氛，翻轉成為「樂觀堅強少女收攏受困的人民開始消滅世界的大壞蛋」的惡靈古堡式的故事。最後，劇情又轉成另一種「超能力大戰」︰唯有幾個受世界檢選的人（包括女主）可以獲得不同類型的超能力，並且收服原本的面具殺人魔，各自拉幫結派進行團體生死大戰︰這又將劇情轉成了類似《達爾文遊戲》各自組團的生存遊戲戰一樣了……

我不清楚原作漫畫是怎麼進行的。但就這12話的動畫來看，以上的這種「三段」式的故事，各段都有其足以獨立存在的範例，硬湊在一起，反造成了前後不能連貫的問題。編劇者似乎十分隨興，一邊寫劇情推進、一邊轉折，搞到最後成了這個四不像的面貌。

作畫方面，Zero-G 原本就不是很「壕」的公司，即使有網飛的資金似乎也沒讓整體品質有太大的驚艷之處，但表現還算中規中矩。

如果不在乎劇情的連貫性，只在乎每週半小時之內的短暫娛樂享受（呃……Netflix 平台播放的方式，正好與此互相矛盾了），本片還是可以一看的。

完結撒花。