我一向對於偏重原創的「啪社（PA Works）」很有好感。所以即使是冷門的作品《黑骸》、《天狼》，我也看得出製作群的用心與值得讚賞之處。但對於有這樣現成的「上下游製作鏈」的公司，所推出的這部四月番《Fairy Gone》，無論用哪一種角度來看，本作實在提不出什麼令我滿意的優點。我只能說這是一部「小孩玩大車」的作品，幾個主要的核心人物（監督、編劇、分鏡、作監），野心很大，但卻沒有足夠的才華經驗來支撐。
《Fairy Gone》的故事，一看就曉得想要搞得很龐大︰一大堆彼此互相爭戰的國家，在某些際緣之下統一，但各封侯卻又勾心鬥角不老實。而女主角似乎有些悲哀的身世，她又具有未知的戰鬥能力。這個世界有「妖精」的科技，某些人經過手術之後可以與妖精融合，喚出戰鬥的妖精。妖精科技背後有未知的黑幕、大戰之後解職者形成的傭兵……乖乖，看來挺嚇人的。但是（←關鍵轉折語），《Fairy Gone》的表現完全令人不知所云。
由於這部作品並不是像《哈姆雷特》《本能寺火災》或《三個王國的浪漫》那種擁有久遠歷史的傳統戲劇，所以編劇者有必要以「溫柔」的方式，讓觀眾心甘情願地被拉入這麼一個大的故事架構中，並逐漸熟悉創作者想表達的意念。然而本作的編導似乎太高估了自己，將劇中的「時間」與「空間」恣意亂跳，即使到了中段的第 7、8 話，居然還在講一堆世界設定。而情節安排，更是讓觀眾沒有任何可以「神入」的定錨點︰究竟是要讓人的情緒放在女主角身上？或是要看政治圈的互鬥？節奏超混亂，完全不曉得在演什麼。
當然節奏的混亂並不見得是缺點，有時更能走出一條擁有自我風格的道路。但前題是用「鏡頭來說故事」的功力要充足——具體而言，就是要有很多「吸睛」的表演。那麼《Fairy Gone》有嗎？很糟糕的，我覺得並沒有；比如像前面所提的《天狼》就有十足份量的精彩格鬥畫面，《黑骸》則有大型機器人戰鬥的華麗衝突與爆破。但這部《Fairy Gone》令我意料之外地，沒什麼像樣的打鬥鏡頭︰運鏡呆板、動作簡單，更不用說它既然走成人寫實風格、打架格鬥卻像是小屁孩之間的中二叫囂。既有遠攻的槍擊、也有近身的刀槍互搏，但為何每場戰鬥都只有兩三下的動作，接下來便是人物特寫的一堆狀似高深對話的靜態鏡頭？如果不是那些呼叫妖精出來的 CG 畫面（替身攻擊？）的聲光特效可以唬唬觀眾，我實在不曉得啪社的作畫為何會變得如此低落。
或許，這只是一部「打歌」的作品吧。音樂作得挺勤挺認真的。
完結撒花。
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