【觀片小感】記錄片《耶穌受難像︰神聖的醜聞》

1. 我很好奇英語和法語中的「Scandal/ Scandale」的用法，譯成中文的「醜聞」似乎有些不恰當。中文的「醜聞」，自然是個完全的負面詞語，一但爆發，當事人將倍感羞恥。但在這部片子當中，所謂的「受指責一方／鬧出 Scandal 的一方」，反倒覺得自己堅持藝術創作的自由，而且是刻意向世人公開其所想傳達的意念。後來查了字典才曉得，Scandal 比較像是「引起公眾反感的行為」，中文的「醜聞」對譯有些過於狹隘了。

2. 這部記錄片《耶穌受難像︰神聖的醜聞（Crucifixion-the Holy Scandal）》是由一幅攝影創作「尿浸基督（Piss Christ）」——將基督受難像泡在尿液瓶裡的照片——的發表與遭受信徒破壞的事件，開始談論「基督受難像（Crucifixion）」的意義。

3. 由歷史研究曉得，「基督受難像」的出現很晚。目前最早的考古證據，是三世紀時的壁畫塗鴉，但那是教外人士對基督教的取笑︰一隻長著驢頭的人被釘死在十字架上，其旁有人加以崇拜，藉以表達教外人士對基督徒行為的嘲諷。

4. 真正出現「基督受難像」的是遲至四世紀之後的雕刻，此時基督教已成了定於一尊的羅馬國教，並且信徒也早已普遍接受「基督釘死」等同於「為萬民贖罪」的基本概念。由於這種文化信仰不是那麼直覺了當，記得當年到明朝中國傳教的教士們，發現中國人普通不能接受基督受難像，認為那崇拜受刑屍體與邪教信仰無異，於是西方傳教士才改用「聖母像」來華傳教。

5. 關於「尿浸基督」（以及本片提到的幾項歐美現代藝術圈內的創作）算不算是宗教上的褻瀆（Blasphemy），由於我非基督教徒，對此不予置評。不過，先前我在閱讀「髒話史」時注意到，人與人之間在非肢體的「冒犯」行為，一向都是「一個銅板丟不響」的。正因為有一方對某個意識十分堅信，而另一方明顯蓄意挑戰時，才構成了「講髒話」的效用。因此，在歐美的文化環境之中，刻意拿「基督受難像」來惡搞，創作者自然也不會是純潔無辜的。

6. 每種文化環境都有各自的禁忌。文化大革命，時時刻刻在各地發生。

7. 本片的立意不是很公正，安排了一段情節要「整」梵諦岡︰提出要訪問教廷對於「尿浸基督」的看法，遭拒之後，主持人對他們開涮了一陣……

【語文小筆記】兩岸語詞差異

由於 Bangumi 上大多都是大陸的網友，因此每次見到大陸動畫迷對於「操」這個字的超級敏感，我才會意識到有這件事的存在。

在臺灣這邊，如果只是讀作普通話音調的一聲，「操」這個字基本上沒什麼特別感覺，我們也用得稀鬆平常。但在動畫字幕這種文字型態上，大陸網友卻容易立即反應，腦中響起音調四聲的「ㄘㄠˋ／肏」，並警覺到這是粗口髒話了……

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我注意到的另一個差異，應該是「小姐」這個詞。在臺灣這邊是中性詞，而大陸則習慣特化成為性工作者的代稱……

#虛構推理 #入間同學入魔了

【完結撒花】《我想成為影之強者！》全20話

這部由去年（2022）十月開播的輕改作品《我想成為影之強者！（陰の実力者になりたくて！）》，以奇特的 20 話篇幅播送完畢。雖然我開場的故事讓人看得一頭霧水，但隨著作品的調性逐漸熟悉之後，覺得應該還是值得一看的。

對於基本上只追番的動畫黨而言，本作前面幾話的表現方式一點都不「親切」，不知道在演什麼。本作的第 1 話，正正經經地花了一整話的篇幅表現男主角去拯救女同學的經過，而第 2 話則在大家還搞不清誰是誰（這裡的男主角和前一話的男主角的相關性？）的時候，講述（闇影的（カゲノー ／影の））席德在異世界的成長與個性，然後又是一堆從史萊姆拉坯拉出一堆美少女，到底在演什麼？為此我去補了一下漫畫前幾回，發現漫畫的展開相當易懂，差不多就跟《轉生成史萊姆》或《爆肝工程師》一樣，主角在現實世界的情節只是作為簡單的楔子交待一下，正片是其後的「轉生到異世界」的冒險經過。因此，這部動畫版的《我想成為影之強者！》的劇情編排方式，我覺得算是「故弄玄虛」的手法了。當觀眾能夠知曉男主角他那「中二」到極點，而且又強大到不可思議的設定之後，我覺得本作的特殊趣味，才能足夠發揮出來，而不是讓人在前幾話猜疑男主角某些行動和言詞究竟是認真還是搞笑的。

關於本作，不能不提這位作畫強者「中西和也」了。當年（2018春番）我在看《Comic Girls》第 5 話的 ED 時，見到該話的分鏡、演出、作監、原畫，全都由這位仁兄所擔綱，不禁想到了「有神快拜」這個詞。幾年下來，中西依然在業界活躍，而這次《成為影之強者》則是他擔任導演（監督）一職。嚴格說來，這部作品的武打鏡頭雖然不少，但動作分鏡方面，本作並不會特別令人驚艷（這些年令我讚嘆的 TV 動畫的動作鏡頭精品，應屬《結城友奈是勇者》吧），打架部分還是以特效帶過。然而就整體製作而言，本作在角色的畫面精緻度是絕對可以信賴的。

聽說還會有第二期。完結撒花。

#さすがシャドウ様

#一部有著異世界後宮外貌卻完全沒有任何後宮要素的作品

【讀後小感】《遊戲3人娘》

前一陣子二刷了那部2018年的作品《あそびあそばせ》，四年下來也沒聽說「筋肉監督岸誠二」有打算作二期動畫的消息，於是就去補完了漫畫原作。

《遊戲3人娘》的動畫只作到原作漫畫的46話，還有一些在原作漫畫中較後期的劇情（比如「拍攝科幻電影」的情節挪到前面了），初估一下，若要將原作「全編動畫化」的話，應該可以有作出「三季 TV」的動畫篇幅吧。

整體說來，《遊戲3人娘》是部相當棒的作品。對於我這枚從小看漫畫到半百之齡的歐吉桑而言，到今天還能夠讓我笑到肚子痛、笑到流眼淚的作品，大概只有這一部了。如果漫畫原作87話「本田華子在學校招生說明會穿著吉祥物『Pegasus』表演」這一段，Lerche 能夠以相同的製作水準作成動畫，那應該會是當季番組中討論度最高的一話了吧。

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然而，雖然這部作品值得推薦的優點很多，但一路看下來，漫畫讀者也都明顯地發現到它的極限所在。以畫功而言，作者「涼川凜」的功力是愈來愈「唯美」、愈來愈進步的。但也差不多在漫12卷之後，劇情笑點的濃度慢慢降低，作品原來的主角「遊戲人間社」的比重愈來愈少。雖然在這種以搞笑為主的作品，不一定要由所謂的主角來擔綱主軸——比如像《福星小子／她來自煩星》的所謂配角也相當精彩——但在這部作品裡，「美術社」和「新聞社」的角色和戲份壓過了傳統主角三人，而她們所主導的劇情卻沒了趣味，只剩下「美少女貼貼／CP」這一項了。

雖然「和搞笑作品認真你就輸了」，但我還是覺得本作已經交待了「前多的某部位能發出雷射光」的來龍去脈，卻未將「吸血鬼／奧莉維亞家族詛咒」給解明，而「青空鶇的性別」問題，則像是趕在完結之前潦草交待了過去。如果能把這些「跑偏」的主題拉回，我會將這部作品評為滿分之作。

#大推

#殘念美少女系

#台版好像只出了三卷

【觀片小感】《劇場版．異世界四重奏︰Another World》

沒想到除了美國有所謂的「漫威宇宙」，日本也有個「角川異世界宇宙」。由五部「異世界穿越番」的角色所湊合出來的 Flash 動畫，曾在 2019、2020 推出兩個季度的 TV 版搞笑泡麵番，竟在 2022 年弄成了一部 110 分鐘的劇場版動畫。

這部《劇場版．異世界四重奏︰Another World（劇場版 異世界かるてっと ～あなざーわーるど～）》，與其說是延續著 TV 版的故事情節，不如說還加入了各別作品的播放進程。最明顯的一個點，就是在《Re:0》的角色中，男主角 486 在本部劇場版中，沒事就要牽著 Beatrice 的手——這可是《Re:0．二期》第50話（2021年3月首播）才會出現的新設定。因此本作與其說是《異世界四重奏》的單純續篇，不如說是順應時勢而作出來的企畫。

《劇場版異世界四重奏》的故事，是這五組人馬在教室上課當中，被一個不知從何而來的黑洞吸收，「又」穿越到了另一個陌生的異世界。在那個幾乎什麼都沒有、只有一堆石像怪（勾雷姆／Golem）的世界裡，他們遇到了兩個同樣在先前穿越過來的人類，並努力尋找回去的方法。與 TV 版一樣，這是一部十分熱鬧的作品，眾角色發揮著他們各自的特色，進行著歡樂搞笑的冒險。不過，畢竟角川應該還想嘗試延續這個「異世界宇宙」的 IP，因此就如好萊塢那些續集電影一樣，除了在本作中出現的新角色之外，其餘的主要人物和背景，到了最終結尾時一定都要「恢復原狀」，回到開場時的模樣。這樣，才能確保未來有機會再寫新的續篇。

不過，正如過去 TV 版在播出時大家所注意到的，「別跟搞笑角色認真」，因此即使是這部大雜燴的作品中，由於原作的屬性的限制，真正能推動這部獨立外傳故事的，仍舊是設定最搞笑、最無法認真的《美好世界》，也就是那位大家所熟悉的日本「博士」。正因為是搞笑角色，所以他可以隨隨便便出現、可以隨隨便便搞事、最後再隨隨便便離開。換作是其它四部作品的故事元素，就很難輕易地弄出這部劇場版的故事來，因為相當容易造成原故事裡的矛盾。正如這部劇場版中，新角色之一是來自於相對嚴肅氣氛的《幼女戰記》，如果她真有能夠操控這股異世界 Golem 的能力，早就跑回去將《幼女戰記》世界的戰爭給終結掉，而這個《異世界四重奏》的角川宇宙也玩不下去了。

這部劇場版，我認為是給「動畫圈內」觀眾看的作品；若不熟悉這五部作品背景和設定，應該會漏掉劇中台詞與行為中所埋設的各種趣味點吧。

#幼女戰記的軍人的傳統技能是拿圓鍬打架 #這應該是小說版的短篇故事

#最後我還是不懂新角色亞歷克老伯和Re0有何關連

【觀片小感】《地球外少年少女》全6話

最近才發現這部在去年（2022）一月推出的作品，磯光雄的《地球外少年少女》。

只要採用「網飛全球獨播」的播映方式，對我這枚沒訂購 Netflix 的動畫迷而言，幾乎都免不了陷入了情報缺乏的狀態；在如此眾多的季番數量裡，我的資訊圈裡也幾乎見不到它的消息——看來，日本追番動畫迷群體，真的與 Netflix 的交集程度不高。

由於先前補了 TV 版的《電腦線圈》，相當喜歡磯光雄這種堅持 SF 原創的作品創作。因此對這部號稱為《電腦線圈》的精神續作，我也很快地將這全 6 話的作品給補完了。整體來說，相當值得一看。

就聲光畫面而論，磯光雄與他製作組的功力，是絕對無庸置疑的；所以關於《地球外少年少女》的討論，幾乎都放在它的「故事」方面。而我最大的不滿，應該是在於它的「篇幅」了。《地球外少年少女》的設定相當龐大，隨便一樣小事物都有它背後的典故存在。而本作雖然一話比正常季番（22 ~ 24 分鐘）長，平均一話達 28 分鐘，但總共 6 話要演完，使得許多重要元素幾乎沒有辦法鋪陳。

比如最後蹦出來的「邪教信徒／背叛者」，令人看得相當「突兀」。不能說 Nasa Houston 不能當壞人，但當觀眾一路看著她努力地擔任照顧孩子的形象時（頂多就是愛拿《聖經》來嘮叨），下一刻便化身成為要將隕石丟到地球殺死三分之一人口的夏亞（轉折 #1），接著再為了應合預言而選擇自殺（轉折 #2）……這樣的情節鋪陳方式，如果沒有在此之前幫她營造一兩話的「個人回」，叫觀眾要如何接受呢？因此我見到有些網友的刻薄總評，本作是「由神作變成神棍」︰也就是前三話的「太空災難與求生」情節非常精彩，但後三話的「邪教信仰發揮與少年少女主角們的成長」便令觀眾難以接受。

但假如本作是一般的季番，那麼《地球外少年少女》便能把各個角色的形象填滿︰像那位嫉惡如仇、在聯合國（UN2）打工的少年背景，或者那位穿著紛紅兔子裝的老爺爺（主任），控制室的三人組，乃至於這座太空站的結構（實際上我看到第三話才大概曉得了太空站的科學設定），都可以好好地交待清楚。雖然有人認為「網飛爸爸拯救日本動畫」，但我的想法恰好相反︰正因為網飛的播放模式訴求（一次全篇播放），使得這部作品的篇幅只能在時間與預算之間妥協，讓磯光雄這種慣於廣大設定的作品，故事必須盡可能地壓縮，而無法像當年《電腦線圈》兩個季度（26話）慢慢表現出來。只能說是「可惜了」。

至於本片最後向 AI 所提出的問題，其實在愛吸魔夫的機器人小說中有談到，用劇中的漢字日語和英語對應，也就是關於「人間（Human）」和「人類（Humanity）」的保護或取捨選擇。這部份很難有恰當的中譯法……

值得向 SF 迷推薦的優秀作品。

#科幻作品機關佈景中最難以解決的是電源供應 #拔掉插頭就沒戲唱了

#聽不懂片尾曲的語言

【觀片小感】湯淺政明的《犬王》

關於這位名導演「湯淺政明」的作品，我個人倒是沒有特別的偏好；不如說是因為他的名氣太大，搞得我每次碰到他的作品之前，總是會事前聽到各式各樣的評論。但就我目前所見過他的動畫片中，這部在 2022 年上映的劇場動畫《犬王》，算得上是部相當優秀的作品。

《犬王》的故事設定在日本室町幕府（足利義滿即將南北統一）的年代，當時流行著以源平合戰為本的「猿樂／能劇」的表演。本作的主角有兩位，一位是漁村出身的盲眼琵琶師「友魚」，另一位則是能劇大師之子的畸形兒「犬王」。在這兩位年輕人相遇之後，由於他們可以聽見壇浦會戰怨靈的聲音，於是開始合作推出新時代的表演，即結合了「搖滾樂」與「舞台特效」，讓他們獲得了平民乃至於最高執政者的喜愛……

在角色方面，友魚堅持演奏自己意志的表演，並不惜付出了生命。而犬王則類似於《多羅羅》裡的百鬼丸，由於人渣父親將娘胎的他獻給邪靈成了畸形怪物，但只要他表演平家怨靈的故事便能擺脫詛咒，一步步地恢復他的人類外型。這兩位主角的塑造深具魅力，觀眾看著他們違抗舊體制不斷地衝撞，搭配上「科學猿（Science SARU）」那猶如招牌般的細緻畫工與動作，使得這部約100分鐘的作品，毫無冷場，十分精彩。

由於這部動畫有原作小說，因此關於最後友魚的悲劇，我覺得當中「說服力不足」之處，究竟是原作或是動畫的問題了。動畫演出了他們兩人最後一場演出，是在將軍與其懷孕夫人前的表演，並且大受好評（犬王之父想讓犬王出醜的陰謀完全失敗）。因此故事進行至此，觀眾只見到他們的音樂之路是成功的。為何突然藉由幾個高層人士的臺詞說到「新音樂會使得將軍權威受損」，立刻豬羊變色，搞起了政府對他們進行了一場政治大清洗？若真要如此，那麼在他們的最後一場 Live 演出當中，發生了某些令人扼腕的狀況，不是更加合理嗎？比如說，將軍夫人因為看了友魚–犬王的演出太過興奮，手舞足蹈之後導致流產，使得足利義滿遷怒要禁掉他們的音樂。既然本作註定要以悲劇作結，以及必須讓故事高潮出現在犬王完全回歸人型的演出前題下，我覺得本作這種收尾方式太過草率了。

值得一看的好作品。

#不過本作中友魚他們用當時的琵琶和鼓可以演奏出現代電子樂音只能稱是魔幻吧