2022年9月29日 星期四

【完結撒花】《天籟人偶》全12話

本季的原創動畫《天籟人偶(プリマドール)》,Bibury Animation Studio 製作,天衝執導。

整體而言,我覺得這部作品的定位比較尷尬。從人物設定與「日常」戲來看,這像是部典型的「萌豚番」︰一大堆不同類型的萌萌美少女在一家咖啡廳「黑貓亭」和諧快樂地工作,彼此之間互相幫助與成長,遇到困難最後也都能開心地度過。然而本作卻又要安排在一個「大時代」的嚴苛背景中,這些美少女機械人偶原本是戰爭工具,雖然戰爭已經結束,但她們仍存有戰場的 PTSD,並且各地仍殘留著不少無法接受和平的激進勢力伺機搞事。如果能將這兩種極端氛圍順利結合,或許本作會是部值得讚賞的佳作。然而編劇腳本家(丘野、魁)的功力不足,再加上系列構成的敘事篇幅過於草率,使得《天籟人偶》令人覺得在單一話當中出現許多「割裂」的心情——衝得太猛太快,導致於情緒蘊釀或氣氛轉變過於迅速。

我曾在想,這部作品的設定,若照上一個世代的歸類乍看之下應該屬於「科幻」,畢竟這群美少女們都是「自律人偶(Automata)」,而且也需要進行維修保養。但她們擁有完整的情緒、會吃會喝會哭會泡澡,完全看不出與正常人類有什麼樣的差別。對於我這種從小看 SF 卡通的歐吉桑而言,這種一點都不留心在科學工程設定上(居然有「倫理機關壞掉就不能修理」這種毫不科學的科學),倒覺得歸為「奇幻」還比較適切。

本作的作畫還算精緻,不負萌豚們的期待。至於主線劇情方面,大概就是走「王者歸來」︰當世界即將陷入危難時,元祖機械人偶將以特別的形式回來保護人們,Happy End。

完結撒花。

2022年9月28日 星期三

【完結撒花】《影宅.S2》全12話

完全承接去年第一期的製作班底,漫改作品《影宅.S2(シャドーハウス 2nd Season)》也以12話的篇幅播放完結。雖然有些敘事結構與表現上的問題,但還是部不錯的懸疑類作品。


雖然我並不是「原作至上主義者」,但針對日本多年來動畫業界所呈現出來的現實,動畫製作群內的編劇人才與能力,一向是劣於漫畫與輕小說的。因此大多數的情況,動畫播出內容刻意去將原作作出大改變的(圈內所謂的「魔改」),通常都是場災難。比如像去年《約定的夢幻島.第二期》便是如此。而《影宅》第一期的結尾雖然作了許多魔改,不過 CW 內的主事者應該願意再將該作的動畫化給延伸下去,因此在第一期末尾的「走偏」之後,這第二期開頭硬是再「扭轉」接回原作的故事了。可喜可賀。

《影宅二期》的故事主軸,放在「兒童棟」裡,並逐漸地解開這棟大豪宅中的秘密。順利通過「公開亮相」的主角眾人,與其他的前輩們在共同生活中發生了各種事件。遭到懷疑的女主角,被要求解開引發亡靈騷動「長袍大人」的任務;由此帶出兒童棟上一輩的恩怨,以及透露了受邀兒童進行「成人禮」的真相。

整體說來,二期的故事相當豐富,值得細細觀賞。然而不曉得是原作如此或動畫的表現,我覺得二期一開始的「人物介紹」丟得又快又急。雖然已經有第一期的故事基礎,但第二期卻又一下子拋出十幾個新角色。更何況,本作主線又像是推理故事般的「尋找犯人」,因此敘事便要刻意故弄玄虛——不能讓觀眾一下子就猜到犯人是誰——乃至於我到第4話,還搞不清楚誰是誰(本作有一半的角色是全身純黑的「影家人」,更增添了新角色辨認上的困難度……)。到了第11話,關於兒童棟上一輩的眾人回憶,可以算是本作的最重要高潮戲,一下子便把角色的形象填充飽滿,並使得整部作品的境界向上提昇了不少。

至於作畫方面,CW 的大體上還算不錯,只是有幾話的品質沒有完全掌握好。比如第6話,原本 Emirico 在屋頂觀星,下一幕突然便在屋內遇見迷樣人,中間缺少了場景轉換的鏡頭……

相當值得一看的作品。完結撒花。期待三期。

2022年9月25日 星期日

【完結撒花】《幕末替身傳說》全12話

本季的原創番組《幕末替身傳說(ブッチギレ!)》,屬於超能力戰鬥類,並安放在「日本幕末」的歷史背景上。整體說來,中規中矩,或許可以列為中等偏上的等級吧。


故事大綱,是在日本幕末動盪的京都,新選組在一場與「雜面鬼」戰鬥中死傷殆盡。僅剩下的「藤堂平助」,找了另外七個死刑犯作為死去大幹部「替身」。男主角繼承了「近藤勇」的劍,為了拯救被雜面鬼俘虜的弟弟而奮戰……

我對日本歷史不熟,因此除了名字之外,我感受不到這幾個名字所代表的角色所象徵的特殊意義。(不過傳聞的大帥哥沖田總司是由女性的上坂蓳所繼承,後來與桂小五郎弄出一段戀情,十分有趣……)但當中所出現的某些人物和事件(佐久間象山、池田屋事件、洋船砲擊、蛤御門之變),算是滿足了「幕末迷」的需求了。只不過「坂本龍馬」只出現在台詞當中,沒有相關的露臉或情節。

應該是宣傳資源不足,本作屬於冷門番,在推特上的熱度居然還比本季的《轉生賢者》更低。不過 Geno Studio 的製作雖然不能稱得上是頂級水準,但作品的完成度還是可以信賴的。角色個性的安排與轉折上,算是相當地多樣化;只不過放在今天季番如此眾多的環境上,實在太過於「龐雜」了,使得替身當中的大個子、怪怪的外科醫師、風流的和尚,幾乎未讓人留下什麼印象。畢竟這只是一部12話篇幅的作品,描寫三四個主要角色與主軸劇情,差不多就已經是極限了,實在無需搞到七個替身角色,空有設定而無實際內涵。

有空可以一看的作品。完結撒花。

【觀片小感】《王者理查》

最近用種花看片金選看了這部美國電影《王者理查(King Richard)》,是以威廉斯姊妹的父親為主角的「傳記型電影」。一如既往,我對於自己沒研究過的傳記戲劇的觀後感,都以創作內容為主。而且我開始觀注 WTA,都已經是小威即將退休的時代了。


1. 「虎媽教育論」的美國版。甭管孩子和老婆怎麼想,按著老爸規劃好的人生道路一直走下去就是了。

2. 故事中,威廉斯姊妹家鄉是個「犯罪之都」,隨時都會有白人警察和黑人混混來找碴。若說這裡不是亞美利堅合眾國,而是普遍印象中的貧窮中美洲小鎮,我也會相信的。

3. 雖然本片的重點放在 Will Smith 所主演的男主角「理查.威廉斯」,描述他如何堅定不移(甚至到神經質)地貫徹他的教育理念,最後終於讓兩個女兒全都登上世界女網界的終生最高成就。基本上我是同意的。但或許我還是會想到「世有伯樂然後有千里馬」、「千里馬常有而伯樂不常有」。如果就本片所營造出來的背景來看,威廉斯家庭屬於中下階層,而老爸的教育理念放在現實上沒有獨力完成的可能性,因此必須遇上真正的「貴人」才有機會成功。

4. 承上,本片中創設網球學校的「Rick Macci」,才是他們家族真正的「伯樂」。除了他願意負擔起威廉斯姊妹的網球訓練費用之外,甚至連他們一家七口在加州的生活全都統包了。真實情況我並不清楚,但就整部電影的故事來講,這位大鬍子教練反倒讓我覺得更值得佩服。

5. 威廉斯姊妹轉入職業都在14歲。若以勞資關際而論,嚴格說來,國際網球組織這種「雇用童工」的現象,實在太是殘酷了。

【完結撒花】《繼母的拖油瓶是我的前女友》全12話

輕改作品《繼母的拖油瓶是我的前女友(継母の連れ子が元カノだった)》也播放完畢了。整體來講,雖然我覺得有不少問題,但應該還是有點特色的作品。


今天日本流行輕小說的特點之一,就是書名標題即「劇情大綱用一句話總結」,因此《繼母拖油瓶》的故事安排就是如此︰兩個單親家庭,因為父母再婚,於是他們的小孩便成了新的兄弟姊妹;偏偏這兩人先前曾是男女朋友。因此這兩位高中生男女主角,便要一邊向旁人隱瞞他們過去的關係,一邊卻又住在同一屋簷下搞曖昧關係。

由於我是個純「動畫黨」,聽聞原作黨對此的不滿,我大概能夠體會。兩位成為義理兄妹/姊弟所發生的一些橋段,據原作黨所說,小說是以雙方「各自角度」來描述的。但動畫則主要是以女主角的觀點出發,讓她不斷地思考腦補乃至於最後自爆的過程,而男主角則是一貫地沉著地以對。因此動畫黨看來,他們弄出來的事件,差不多就是今日動漫迷所熟悉的「傲嬌女性角色」順便賣福利的搞笑劇情。雖然不能說不好(畢竟以男性為主的觀眾,總愛看女性嬌羞的模樣……),但若真的照原作黨所言,在女主角沒事就自爆的過程中,描述男主角的悶騷與故作冷靜,應該會比今日常見的樣板戲更有趣。

整部作品中,或許第9話的「回憶戲」是最值得一看的重點︰講述在初中時代,他們兩人在圖書館成為男女朋友後,卻在新學期因一些小小的不滿,逐漸擴大,乃至於最後和平分手的過程。對於這一部分,對於談過戀愛的大部分正常人而言,都能在這裡找到不少共鳴……

若本作定位為校園戀愛喜劇,我覺得還可以一看。應該比《式守同學》好,畢竟男女主角,都還有不少的心境可以好好地演繹與表達空間。

完結撒花。

【完結撒花】《異世界迷宮裡的後宮生活》全12話

雖然我沒有花太多時間在「肉番」上,但相信要再出現堪比《異種族風俗娘評鑑指南》,應該是難得一見了。


輕改作品《異世界迷宮裡的後宮生活(異世界迷宮でハーレムを)》的故事,看標題就曉得了大概。男主角玩了一個爛遊戲(クソゲー)之後,便穿越來到了異世界;當他站穩腳步之後,便建立起自己所屬的五人後宮生活……

本作比較特別的,便是它前三話非常「正經」。初來乍到,人生地不熟,僅憑著一些小優勢,慢慢適應危險四伏的新環境。因此前三話男主角在刷怪升級與籌錢的過程,可以說是太過細節、太過寫實了。而在男主角「買」到第一個女奴之後,也不是夜夜春風,還是辛苦地打怪升級與賺錢養家。感覺上,這番組與其說是肉番,不如說是抽出一小段篇幅給觀眾福利,本質上還是「男主角努力過生活」的勵志作品(?)。

完結撒花。

【完結撒花】《組長女兒與保姆》全12話

一群不像黑道的人在演黑道的故事。


本季的漫改 TV《組長女兒與保姆(組長娘と世話係)》,整體來說還算是中規中矩的作品。不過人並不是完全客觀的動物,總是會拿印象仍十分深刻的同類事物來作比較。我從初接觸本作的第一觀感,便覺得故事發生的「黑道」組織,一點都不像黑道,反倒像是某個溫馨與免費的鄉村俱樂部。相較之下,具有類似元素的《極道超女》雖然含有超能奇幻的元素,但那部作品中所顯現出來的黑道,遠比這部《組長女兒》更道地。

我並不是說「黑道」一定要打架才行,這也是相當普遍的誤解。所謂的「黑道」,依舊是社會中某個遵守人類共同體規範的組織。只不過因為經濟上的成本太大(獲益當然也不少),於是便需要集合眾人之力、按著效率的組織架構,來經營社會上某些特定的行業。通常,這些行業會因某些入門門檻過高、限制過大,使得經營團體必須使用更大的力度來維持他們的利益。(假如規模再大一些,則該組織的樣貌就會成為像 Microsoft 那樣養一堆身著西裝的律師的企業了……再假如是身處秩序程度更低的社會,那麼所謂的黑道將會更像是統治方的地方土豪……)因此在創作作品中,如果要講「黑道」的話,最容易的方式,當然就是強調他們的「施用暴力」的特性了。但黑道使用暴力是要有目的的,雖然不能否認會有亂砍亂殺的「瘋狗」存在,但那畢竟不會是常態。

話題轉回。這部《組長女兒》的黑道,我真的看不出他們的「黑道性質」在哪裡?感覺上,他們更像是一群窩在中學校園裡的小打小鬧,而且主角一方要使用暴力時,幾乎都像是風紀股長在出面維持正義一樣︰保護善良老百姓,教訓破壞社會秩序的惡人。雖然這種問題很無聊,但我一直想問︰主角所處的這個「櫻樹組」,養了這麼一大群人,你們究竟是靠什麼為生的?

本作的另一個最大的「不協調」,則是如標題所說的「組長女兒」。女兒的母親因車禍成了植物人,女兒父親工作忙碌,於是老大派了(戰鬥力超強的)男主角來專事照顧女兒。我覺得這條主軸應該可以有不錯的發揮,因為「天真幼女」和「戰鬥狂人」的對比與互相改變對方,永遠是這類型作品的賣點。但作者的角色塑造能力太過單薄。小學低年級的大小姐,雖然失去了母親,但她卻是在一個非常友善的環境中長大︰阿姨從小帶大、父親不時表達關懷、組織裡眾人呵護︰這樣的女主角,一開始卻要將她設定成「不願與人交往/不願打開心懷」的問題個性。而男主角,一開始說他是不懂憐惜別人的狠角色,但接到老大的命令當保姆之後,卻可以立刻拋掉「人設」,第1話便以超級「亞撒西」的滿分表現虜獲大小姐的完全信賴。可以說,本作的眾角色從頭到尾,都不需要「改變」,從開劇到結尾,大家都是好人。

可能是因為上一季的「女兒番」《相合之物》太好看了,因此這部《組長女兒》從開播以來就被拿來比較︰當然眾網友的觀點,高下立判。

作畫穩定,表現平穩,有空可以一看的平凡作品。

2022年9月21日 星期三

【完結撒花】《幽零幻鏡》全12話

雖然我是從《別對映像研出手!》才知道湯淺政明這號人物的,而且這部作品也讓我對「湯淺」與「科學猿(Science SARU)」產生了興趣。但很奇怪的,從那部令我讚賞不已的《別對映像研出手》之後,除了山田尚子跳槽過來執導的《平家物語》之外,湯淺和科學猿的幾部 TV 和劇場動畫,就再也未令我喜歡過了,全都是期望最後帶來失望。特別是自己前不久才看完了《電腦線圈》,使得我對這部有許多類似設計的原創作品,一直無法給予正面的肯定。


《幽零幻鏡(ユーレイデコ)》講述一個科幻的都市裡,人們透過人體內在的感官調整,過著 AR 式的生活。該城市的人們藉著「Love」(有點類於現代臉書的「讚」)的數目,等同於貨幣來使用。但都市裡卻不時出現虛幻的存在體「怪人 Zero」,將人們收集來的「Love」歸零。主角「貝莉」由於偶然發生的眼睛 AR 功能的故障,遇見了駭客「哈克」,捲入怪人 Zero 事件,並進行著一連串的冒險……

整體說來,這是一部「設定意圖很龐大,但情節推進很小器」的作品。我看了前四五話,都還搞不懂這個世界究竟是怎麼運作、主角的困境與追求目標究竟是什麼︰因為角色之間的對話非常「智障」(幾乎不講人話),編劇對於世界觀設定的釋放相當不乾脆。

雖然背景世界設定慢慢放出的作品很常見——畢竟不賣關子、直接一開始便講明,會少了劇情進行中後段反轉時所帶來的驚喜——但通常這種編劇方式,需要搭配「角色魅力」,讓觀眾願意跟著主角們的所見所聞,好奇感興地伴隨下去。但正如前面所說的,角色的對白有一大堆空虛的口頭禪(Gachi-Gachi、Loviee),不僅沒有交待劇情進展的現況,更沒有任何機鋒相對的妙言佳句。所以這部作品,除了中間有一兩話的「單元劇」還值得一看之外,其餘的「主線篇幅」完全可以濃縮至少一半以上。至於主線,雖然關子賣了這麼久,最後的結局令人看了……也不怎樣。

看得出來本作向馬克吐溫作品的致敬,主要人物全都來自《頑童歷險記》。但敘事混亂的大毛病貫穿全劇,而當中的幻炫特效在今日日式動畫中幾乎是標準配備,本作並未帶來新鮮感。整體說來,是部很糟糕的作品。

完結撒花。

2022年9月19日 星期一

【完結撒花】《出租女友.2期》全12話

延續第一期的主要班底,漫改作品《出租女友》的第二期共12話也在最近順利播放完畢。


回顧一下自己兩年前看完第一期後的記錄,發現第二期自己想寫的觀後感幾乎一模一樣︰

製作十分精良,背景架構的說服力不足,男主角的塑造令人超級反感。

因此除了主線故事有所延續之外,本作可以說完全重溫第一季的觀看體驗。

正由於男主角的角色太糟糕,在「惡人自有惡人磨」的情緒作用下,我個人在觀看《出租女友》時最欣賞的角色,竟然是大壞蛋的「麻美」——專門向男主角惡意找碴的前女友。許多創作作品中常常發生配角魅力超越主角的現象(像《Re:0》中的蕾姆),但會讓觀眾特別愛看壞人搞砸主角精心營造局面的作品,這倒是我個人的頭一遭。

第二期的故事主軸部分,不得不說仍有吸引人之處,也就是女主角「千鶴」的坎坷背景︰為了染病而時日無多的祖母要趕著成為女演員。最後一話(12話,總集數24話)的回憶「祖父車禍/百次參拜」,算是這一季的一大高潮。雨宮天的聲音演出配上細膩的作畫,確實能快速地感人入戲。

完結撒花。期待三期。

2022年9月16日 星期五

【完結撒花】《轉生賢者的異世界生活—取得第二職業》全12話

很糟糕的作品。無論在創作點子、故事、作畫方面。我想不通種花電信的粉絲團中竟將本片列為這幾週「動漫類」的第一名?


《轉生賢者的異世界生活—取得第二職業》是輕改作品,故事是男主角轉生到異世界成為龍傲天。他作為「馴魔師」在奇幻世界裡馴服了一大堆史萊姆之後,便透過「魔法轉移」、「感官共享」方式,透過散布各處的隱藏史萊姆獲取情報與遠距攻擊敵人。

雖然本片可稱為「爛作品」,不值得為此花費時間。但我卻在觀看這部作品時,常常會「出戲」,想到偏於「形而上」的問題,也就是「欲望」。人,是有欲望的生物;而我們在創作作品中所尋求的,也常常是會是自身某種「欲望」,投射故事中的某些角色,並藉由其行為思考或際遇,來獲取觀眾自己的滿足。

這部作品最有意思的,便是主角幾乎反映出不出什麼「欲望」。相對於常見的異世界龍傲天/鳳傲天作品,或多或少都可以找到後宮(情欲滿足)、名聲(人際關係的滿足)、技術能力(實現自我或控制別人、同樣可歸屬於人際關係的滿足)這些因子,再不然也有所謂的「日常」這種輕鬆慢活的生存滿足。但這部《轉生賢者》,只有在中間兩話跑去冰雪都市那一段,出現了「食欲滿足」的誘因之外,其餘的劇情,我真的想不出有任何可以讓觀眾將情感代入的媒介。主角從不與人深交、到了一處晃了一圈(解決該地問題)便直接離開。而主角身旁各隻史萊姆之間完全沒有鑑別度(沒有個體的名字或代稱),連最常出現的「夥伴情誼」都稱不上。不禁覺得,天下之大無奇不有,這部作品居然還能夠問世……製作委員會的資金真的如此容易籌得的嗎?

無論如何,本作整體雖然很糟,但難得的是它的推出日程完全沒有受到延誤。在這疫情擴大、各番組紛紛「萬策盡矣」的嚴苛情況下,《轉生賢者》如乖小孩一樣每週固定時間報到,全始全終。

【觀片小感】日劇《騎上獨角獸》全10話

最近在種花電信上追完的新日劇《騎上獨角獸》。


1. 由於本片是講「個人創業」,這個題材在日本算是比較少見的,因此吸引我一開始的注意。網路新創確實比較容易,也才能在大財團大企業所主導的商業社會之下,改變社會一般人的概念。(所以我總愛拿《哆啦A夢》當作例子︰在半個世紀之前的日本社會,只有身為魯蛇的野比大雄才會去創業……)

2. 承上。先前我看完那部超紅的《逃跑可恥但有效》的日劇,就認為男主角要被解雇的那段情節很爛——後來去看原作漫畫才知道是真人版的編劇的問題。IT 產業中的從業者生態,人力流通基本上是很稀鬆平常的。

3. 不過我還是得吐嘈一下本劇女主角所開的公司︰沒有廿四小時的網管,而且公司最多只見到六個人在常日班的時間上班下班工作(雖然有幾個鏡頭曾帶到偶然一現的工讀生),這種 APP 應該早就被差評淹沒退出市場了吧?

4. 缺少 Coding 技術的中年大叔的西島秀俊,加入一個全為年輕軟體工程師的公司團隊,我一開始想到的是好萊塢的《高年級實習生(The Intern)》。不過日劇的編導功力,還是比美國電影低一個等級。日劇的女主角永野芽郁的外型和演技表達,只能用「軟趴趴」來形容,除了「堅持夢想的初衷」和「亞撒西」之外(這幾乎是日本戲劇的經典公式了……),看不出她的公司要如何在高度競爭的商業市場中活下來。相對之下,好萊塢電影《The Intern》中安海瑟威那種「女強人」的氣場,才有說服力。

5. 承上。無論是《The Intern》或這部《騎上獨角獸》,外來種「老頭/中年大叔」的這個元素,總是要安排他們作為「年輕人的人生導師」般的存在。

6. 最後一段故事,公司受到大財團併購(M & A),本劇是採用「正面觀點」來描述,而非傳統愛演的「陰謀篡奪」。我覺得這或許可以顯示出日本社會上對於「企業」的觀點,已經從過去的「創始人的封建私藩」,慢慢朝向與歐美現代商業的「法人」靠攏了。

7. 雖然本劇在經營公司方面的描寫太過粗糙簡略,但在我這枚很少看真人戲劇的歐吉桑看來,似乎已經進步了不少。當然,若要將本劇看作「偶像劇」,或許也不用管太多了……

【讀後小感】《靈與異之凱爾特神話》

在圖書館翻閱時恰好瞄到「Tuatha Dé Danann」這個詞,想起當年黑科技始祖的《FMP》,於是便借回來好好閱讀。這算是我第一本接觸關於「凱爾特神話」的專書。但不曉得是自己的吸收新知能力變差了,這本《靈與異之凱爾特神話》讀來辛苦,在讀完之後,腦中只留下混亂的印象。


本書作者的書寫方式,可以說是偏向於「研究」與「比較」的討論,並且可以看得出她所訴求的對象屬於不列顛國家文化圈的讀者,而不是從零開始慢慢地將讀者引進入門。所以在各個章節中,有時會將話題帶到現代英國世界的比擬、有時會引述一下中世紀古典文獻、有時會拿考古出土實證加以比對、有時則會在各個章節之間跳躍同書自我參照。因此,對於完全不懂凱爾特神話的我,原本期待著好好地讀完某段神話故事,卻時常因為敘述的中斷而「無法入戲」。

無論如何,我還是從本書中獲得自己關於凱爾特神話的初步資訊。本書的主軸,應該是放在「威爾斯」和「愛爾蘭」兩個地域。在歐洲中古時代,當地的知識份子(教士)留下了幾部民俗文本;雖然已經是基督教普遍推行的年代了,但撇開了基督教信仰的正統批判,後人還是可以由當中得到「前基督教時代」的凱爾特/德魯依神話面貌。

然而我對本書某些討論主題的處理方式有些疑惑。若拿這兩處的史料與文物比對也就罷了,但作者非常喜歡拿歐陸上的「高盧」和「日耳曼」的元素來作強勢的推論——這就有些過頭了。今天的我們當然可以清楚曉得,英倫海峽兩岸的古文明,一定是有相當程度以上的起源與傳承的。然而當我們要討論主題特化為威爾斯或愛爾蘭的原住民文化時,高盧本土已經羅馬化了數個幾紀之後,此時再引用羅馬時代的材料便不是非常恰當的了——更何況在文字文明出現之前,原住民的部族共同體根本不可能有多麼龐大,總不能因為他們都是位於某個中央強勢文明(羅馬)的邊陲,便可以無論東西南北全都加以混同起來了。因此作者提到在法國境內出土的「Coligny Calendar」,是否可以套用到位於海島上的凱爾特部族,我個人是持保守態度的。不如說,我認為入侵英格蘭後的羅馬化「農民曆」,更能為威爾斯和愛爾蘭的原住民帶來文化上的影響……

無論如何,本書作為我對威爾斯和愛爾蘭原住民的古文獻,帶來了很有用的啟蒙新知,可以據此再作新的追尋。

2022年9月15日 星期四

【七月新番】《頂點!!!!!!!!!.第2話》

傳說中的第2話終於放映。

在現實世界中,這一話十分特別。在原訂播放的前一天,日本前首相被暗殺身亡,於是中止播放。

過了兩個多月之後,這一話終於解禁。但在日本首播(9/10)的前一兩天,傳出英國女王病逝。

這是什麼情況?

2022年9月8日 星期四

【完結撒花】《神渣偶像》全10話

動漫創作業界的競爭太激烈了,使得偶像番組總是得想出新的題材。除了 JK、殭屍、賽馬、外星人、器官轉移借屍還魂之外,這部漫改作品《神渣☆偶像(神クズ☆アイドル)》中的新點子,則是「幽靈附身」。


《神渣偶像》的故事非常簡單。一個「神級少女偶像」因車禍喪生,靈魂在人間漫遊了一年後,巧遇一個能夠附身在其體久的「渣級男偶像」。因為「神級偶像」對偶像事業念念不忘,而這位「渣級偶像」個性慵懶,於是兩人(?)利益相合,渣級男便經常讓神級女控制自己的身體來進行偶像活動,並時時讓旁人驚訝於該偶像的極端對比表現……

我自己覺得本作還算有點趣味的。不過主要點子可以發揮的並不是非常充分,差不多在第二話就可以完結撒花了(女主角見到男主角約於願意好好努力,心滿意足打算成佛天昇天而去……);但劇情後來再繼續延伸,新的情節則是帶往「偶像宅」的描寫(關於偶像宅的代表應該可以參考《神推偶像登上武道館我就死而無憾》),以及主角與另一個偶像男團的互動。

至於本作的另一個特點,應該就是「歌曲量」相當充足。綜觀至今的偶像番,雖然故事背景總是會提到演藝表演的興盛,但真真切切出現在動畫本片當中的,卻永遠只有寥寥無幾的幾首曲子(或許只有鋼彈公司的《LoveLive!》可以超過五首吧)。這部由「五組」所製作的《神渣偶像》則投入較多的資源在音樂部分,因此前半部的 ED 便成了多首新曲的發表空間。而演唱時的 Live 動作,這部《神渣偶像》幾乎全部採用 3D,動態感相當充分完整,但外觀呢……建模的技術,還是讓不少動畫迷感到突兀。

整體而言,我個人覺得本作還是可以一看。

2022年9月7日 星期三

【觀片小感】《電腦線圈》全 26 話

很棒的作品。大推。


最近在種花電信上補了這部 2007 年的舊番《電腦線圈(電脳コイル)》,由 Madhouse 製作的原創科幻作品。乍看之下,本片的畫風並不怎麼討喜;特別是看慣了近十多年來的日式動畫之後,《電腦線圈》的全體用色「飽和度」超低——不曉得究竟是時代的限制(當時正是賽珞璐轉數位的年代),或者是監督和色指定者的刻意為之——在眾多作品羅列中便相當容易讓人忽視。然而,在習慣了這種風格之後,本片的作畫屬於「頂級」的水準,角色動作細緻鮮活(OP 裡有一段僅拍攝到眾人下半身的「爬樓梯向上」的動作,每個角色的走路都有與別人不同的自己特色)。

《電腦線圈》的整體故事規畫,讓我回想起早年日本動漫對於「背景設定」的紮實工夫。今天作品在背景設定上已經趨向於「速食」,也就是僅僅強調出幾項重點,其餘就直接忽略不談——乃至於有所謂的「有錢有房、父母雙亡」這種方便的角色背景設定。而《電腦線圈》則在片中,重新讓我們現代動漫迷溫習了一下,現代社會中的人們,都該有自己的家庭親屬來歷。所以本片雖然是一堆國小年紀屁孩們的科幻冒險小世界,但每個角色的行為思考和社會的反應,也都完全符合真實世界的邏輯。

用現在的話來講,《電腦線圈》的科學設定,就是「Google Glass」的 AR 技術高度實用化的世界;但基本上只有小孩子特別愛使用,大人們除了幾項工作需求之外,並未特別愛用這種「電腦眼鏡」的新技術。這群小孩子們戴上自己的「眼鏡」,等於在真實的世界之中,疊加了另一種新的虛擬景物。所以當他們用「一年份的壓歲錢」作為金錢計量單位,各自購買了某些用在這個虛擬世界中的物品(寵物、道具、武器),讓人覺得這種設定十分合理——有各式各樣的驚奇大冒險,但又不致於搞成政府完全不理會的世界毀滅危機。而在這種虛擬疊加的 AR「空間」中,偶爾出現的 Bug,就由管理局的除錯程式——在虛擬空間的具像化為大型肥胖不倒翁外形的「沙奇/Search」來加以消除。因為身為小學生的主角們愛收集空間的 Bug 來賺錢,再加上「沙奇」辨視度太差而容易錯殺,所以主角們見到沙奇通常都只能拼命地逃跑……

本作品的「主線」,是某個小學女生在十字路口遭導航錯誤的車子撞死,以及另一位轉學而來謎樣的女生到處收集 Bug,從而帶出該空間過去的問題與黑暗的一面。然而在主線之外,本作的故事也相當紮實,角色塑造完滿,許多橋段也有前後完整的呼應。至於作為單元劇型態的第 12 話當中,那些小型的「Illegal」,依附在人臉上構成鬍子模樣,各自發展出自己的「文明史」並互相征戰,成為本作中「一集封神」的代表。而所謂的「虛擬寵物」的真假思辯,究竟要如何定位,第 24 話女主角的獨白特別感動人心。

值得細細觀看的好作品。

2022年9月5日 星期一

【觀片小感】《捍衛戰士︰獨行俠》

雖然我不是鐵粉(當年我也沒特別去看院線,是從出租錄影帶看的),但也趁這次的颱風天週末,在種花電信上補了這部很有名的電影。不錯看。


1. 整部戲的故事情節進程安排,是教科書等級的模範。何時該抑、何時該揚,完全做得恰到好處。

2. 和前傳一樣的主題曲和背景主題音樂,難怪聽許多老觀眾說一開場就起了雞皮疙瘩。

3. 主角們要去進行的任務(沿著峽谷高速飛行到敵陣的目標),嗯……看來大家都回想到《星際大戰4》最古老那集電影的死星破壞。果然經典橋段元素永遠不退流行。

4. 本片出現數量少得可憐的「敵人」,完全不露臉,完美地達成了「異化」效果。對於「在戰場上主動去虐殺人類」這類沉重的主題,可以讓觀眾有免疫作用。

5. 我看到後段阿湯哥完成任務後,正在懷疑本片沒有「狗狗戰」。結果就來了一段「男主角開著卅年老舊機齡的 F14 硬幹了三架五代戰機」的劇情。果然美式「男子漢的浪漫」是不可或缺的。

6. 主角偷了 F14 後改變機翼角度,我居然想到了《超時空要塞》——真糟糕。

7. 感情戲的部分,我覺得中年大叔大媽的部分比較無趣。倒是阿湯哥和罹癌老友(Iceman)的對手戲,反而更加感人。